藝術狂熱的三月，總算完結了，在城中大大小小的展覽開幕式、藝術家派對、藝術博覽會相繼落幕，好些人都在期待這一次藝術市場又錄得一個怎樣叫人滿意的交投量。我不是藝術品交易活動的專家，於是只好在不同的展場走走，看看別人的衣香鬢影，也看看作品的「潮流」。

　　這裏所說的「潮流」，不是指藝術家的創作，而是指不同畫廊展出的作品類型。每一個時期，都會有每一個時期追捧的作品類型。例如，在我看來，今年在香港巴塞爾展會所展出的中國當代藝術作品，就沒有前兩年，以至前三年的多。

　　當然，這是我主觀的歸納，有待客觀的數據支持，但有些觀察，我還是相當肯定的。例如，像鏡子一般反光，或本身就會發光的裝置藝術（尤其在轉角處的），一直都是參觀者的鍾情對象，大家都爭相在作品的前前後後拍照留念。又例如，抽象表現主義作品，依然是展場的中流砥柱。

　　在香港藝術狂熱的三月中，地球另一端的巴西，也傳來一則關於抽象表現主義作品的新聞。據報，在巴西第二大城市里約熱內盧的現代藝術館（MAM），正要出售一幅美國抽象表現主義大師波洛克（Jackson Pollock）的作品。作品題為《No.16》，完成於一九五○年，並在一九五四年由當時美國副總統洛克菲勒（Nelson Rockefeller）捐贈給藝術館，而重點是，這是巴西境內唯一一幅公開展示的波洛克作品。

　　這事引來了不少反對聲音，有人質疑藝術館的金錢掛帥，巴西博物館聯會（IBRAM）也公開聲明，表示希望藝術館再三思量出售波洛克作品一事，而事實是，作為沒有政府財政支持的里約熱內盧現代藝術館，在多年虧損的情況下，若成功出售波洛克作品，預計足夠抵銷未來三十年的營運負擔。

　　那邊廂，有人為着將要失去巴西境內唯一一幅公開展示的波洛克作品而爭議，這邊廂，我卻想起在展場中一幅又一幅波洛克作品的背景前，那些喝着香檳的高貴人士。荒謬感，頓時襲來。