看完《楚留香》，對古龍意猶未盡，找來一九七六年的《陸小鳳》，劉松仁飾演。《楚留香》是一九八五年的作品，今次看更舊的《陸小鳳》，感覺截然不同。

　　片頭是紅底白字的「陸小鳳」三個字，穿插不同字體的「陸小鳳」字。沒有片段、沒有角色樣貌。這樣的片頭設計，難容於現代社會，但以當時的製作衡量，不同字體的「陸小鳳」字，呼應了作為小說的原著，把武俠小說改編的味道烘托出來，再加上鄭少秋激昂的主題曲：「情與義，值千金……」正牌的聲音，不會讓你想到周星馳的電影《食神》，陸小鳳就是陸小鳳。

　　劇情，是古龍小說的重現，一字一句，化為影像。不像現今無論是香港還是內地的改編，不是改結局，就是壓根兒拿着武俠小說的人名再創作。劇中有頗多踢爛門、踢爆窗、掃枱、倒酒的場面，演員們都豁出去地踢，一腳踢不穿就踢多腳—很明顯，因為經費的關係，東西只可以爛一次，演員們打醒十二分精神，一場過，沒有NG。精湛的演技，就在簡陋的場景中磨煉出來。

　　節奏，慢得出奇。從一九七六年至一九八五年，從《陸小鳳》到《楚留香》，九年間，香港經濟起飛，生活節奏急速得連電視的節奏也加快了不少。（現在回想，一九八三年的《射鵰英雄傳》已是快節奏的了。）以現代人的心情看「陸小鳳」，除了「悶」字，沒有第二個字可以形容得更貼切。鏡頭可以影着一朵梅花，由遠而近，十秒；演員說完對白，又用十秒看着他慢步離開；對白與對白之間，有至少三秒的停頓位。不過，換一個角度，慢，不就溢出了戲味嗎？定格的梅花，想我們進入場景，成為當中的一部分；十秒的慢步，要讓我感受主角的心情；對白與對白之間的停頓，是要我們咀嚼古龍精心鑄練的精警對白。

　　現代生活節奏太快，快得沒有思考的空間，很多事情都不經意地上不了心。不是善忘，是根本沒機會讓我們把資料傳進大腦。《陸小鳳》，讓我們停下來，想一想，太快，是否就會變得太慢？