圖：《小井胡同》演繹小人物在亂世中掙扎求存/資料圖片

　　這兩年香港各劇團都說門票難賣，而我於十二月一日在理工大學看劇協聯同理工大學話劇團演出《小井胡同》，觀眾擁擠。我猜想，鍾景輝掛帥、萬梓良出動，而理工大學人脈關係，和該劇被稱為「國寶」，都會是全院滿座理由。

　　該晚觀眾非熟面孔，大概不與各劇團常客重疊。看來《小井胡同》這齣戲號召力在香港發揮作用。

　　李龍雲創作這齣庶民歷史劇，向被視為《茶館》延續。《茶館》以固定空間講兩代人（一八九八年至抗日戰爭勝利後）故事，展現民生百態；至於《小井胡同》則同樣借小巷裏幾家鄰居不同遭遇，來反映國家從一九四九年至一九八○年（「四人幫」倒台後）社會多番轉變。

　　西方戲劇在古希臘時代，已有亞里士多德所創「三一定律」，即一齣戲發生在固定地點，在一天時間，做同一行動。劇本如此結構，情節集中、緊湊，很能牢牢扣住觀眾，效果最好。事實上，在三個小時內，觀眾看到台上同一個場景，從頭到尾見住相同角色，自然會代入，而看着他們隨着世事百年流轉，各自發生滄桑變化，便都會勾起自己似曾知道或熟悉的歷史片段，感情豐富或有過相似經歷者，皆會受感動至落淚。

　　舞台劇有時勝過電視劇、電影，會在於「三一定律」這種戲劇模式，因為所發揮出來的感人效果既特殊又微妙。

　　反觀中國電影，沒有「三一定律」這種形式，我一時之間也想不出，有那一部作品成功從小市民角度闡述國家百年風雲轉變，或許張藝謀導演的《活着》會屬少有一部。當然，拍攝單獨一個十年（例如「文革」）而成功的悲劇則有幾部。

　　美國普立茲獎作家Wilder（懷爾德）所寫的固定場景劇本《Our Town》（小城故事）在一九三八年首演，今天仍受歡迎，甚而近日亦有劇團於香港新光戲院演出其新翻譯版本。在台灣，相同結構模式的佳作有《寶島一村》、《淡水小鎮》兩齣，成功到可巡迴至北京、上海、香港、新加坡等地演出百多場，充分說明，近大半世紀小市民生活轉變滄桑小故事，很能打動華人觀眾。台灣「國光」京劇團也有部創作劇《百年戲樓》，藉一家劇院興衰，來細訴國家百年風雲事件，亦成為戲寶。

　　《小井胡同》早在一九八五年曾由鍾景輝搬上香港舞台，今回為慶祝香港理工大學成立八十周年，於是聯同來自北京的李銘森（香港演藝學院戲劇老師）再導演一次。由於這次有北京老師助陣指導，堅強陣容香港演員（萬梓良、陳淑儀、區嘉雯、覃恩美、李楓等）做北京小巷街坊，就算還未傳神，也不會離譜。

　　今次演出，導演鍾景輝招攬多位理工大學老師、校友和現在學生上舞台和當幕後工作人員，旨在培育劇壇生力軍，於是在表現手法上也作出突破，放映舊日新聞錄像，幫助觀眾投入五個階段（一九四九年冬夜、一九五八年夏末秋初、一九六六年夏末秋初、一九七六年秋天、一九八○夏末）歷史氛圍裏。這齣戲分上述五幕，每幕開頭鍾景輝都親自唸旁白，道出當時當地情景，引導觀眾培養適當神緒。

　　《小井胡同》很易親近，觀眾多會共鳴，今次在校園內演出，相信所達成效果會符合預期。