明代花鳥畫，可說有巨大發展，從院體工筆顯著趨向寫意，由設色為主變作水墨為主。像青藤（徐渭）和白陽（陳淳），把水墨花鳥畫推向新的境界。尤其是前者的大寫意筆法和以草書入畫，甚受成化時林良影響。林良繪禽鳥的真蹟，比較徐渭者更難得一遇。不少收藏家僅能於博物館展出時觀賞，望梅止渴。
林良為廣東南海人。《圖繪寶鑒》指他本來擅長着色花果翎毛，十分精巧；其後放筆繪水墨禽鳥，遒勁靈動如草書，另創一格，一反永樂期間邊文進繼承兩宋工筆重彩的院體。林良唯一傳世的重彩圖，為《山茶白羽圖》，現存上海博物館。故坊間一些署其名的重彩花鳥畫，幾可肯定屬贋品，收藏者切勿受愚沾手。
林良轉型期，也有些淡彩水墨禽鳥畫，像附圖《松鶴延年》，繪雙鶴（丹頂）及松竹蘭，野趣橫生，純任自然，予人蒼蒼莽莽之感；好比唐代詩人劉禹錫和摯友白居易靜觀雙鶴，閒玩終日，看其翔舞調態，深覺「愛池能久立」，「霜翎不染泥」。筆者最喜愛林良以水墨寫意畫鷹鶻，筆力雄健豪放，渾灑自如，卻不離法度。他以粗筆水墨寫山鷹，活現其威猛傲岸的氣勢；有別於弘治時呂紀繪大雪嚴寒中不飛不鳴和互相依偎的雙鴻。現今較多仿作，皆摹寫林良的蒼鷹。
