昨天開幕的首屆平遙國際電影展，是著名導演賈樟柯在山西創立的，八天時間內將展映十八個國家與地區的影片，由李安導演授權的「卧虎」、「藏龍」為該影展主競賽兩大單元，致力發掘全球導演新人，入圍的均為處女作或其第二部長片。今年平遙影展還將推出法國讓─皮埃爾．梅爾維爾百年誕辰回顧展，他的導演作品不僅引領了法國電影新浪潮，更對吳宇森、杜琪峯、許鞍華等香港導演，以及美國馬丁．斯科塞斯等導演的創作產生了深刻影響。
入圍平遙影展的只有兩部香港電影，一是吳宇森經典片《英雄本色》，二是杜琪峯代表作《槍火》，兩部均為最新修復版。加上楊凡、王家衛等導演，上世紀八、九十年代的香港電影佳作陸續通過數碼修復，在藝術院線與影展公映。這一現象再度證明了香港電影曾經的輝煌，是華語片寶貴的財富，但也暴露了香港電影創作新動力不足。
平遙影展兩大新導演競賽單元中，港片缺席。這不是平遙影展的個案現象，新導演動力不足，已是香港電影前進的一大障礙。這一障礙形成有港片本土市場大萎縮的歷史現實，也有電影創作的客觀規律。電影是資本保證下的集體創作，是導演與攝影、美術等不同工種的通力合作，而支撐新導演誕生的香港電影工業基礎已不復存在，新導演難出。這與作家等其他文藝人才不同，所以近年能不斷湧現香港新作家，卻難以頻出新電影導演。
