圖右起：導演劉偉強，演員張天愛、朱亞文接受大公報記者專訪

　　解放軍建軍九十周年獻禮電影《建軍大業》正在香港上映。作為「建國三部曲」的第三部，《建軍大業》首次由香港導演執導，亦是首次在選角上採用如此多年輕演員。影片未上映就已引來話題。有人說這是一部「宣揚主旋律」的合拍片，也有人質疑讓「小鮮肉」來演偉人，演技是否合格？記者專訪了導演劉偉強、朱亞文（飾周恩來）和張天愛（飾宋美齡），聽聽他們對這些問題的回應，以及在電影創作過程中的所思所想。/大公報記者 劉曉宇 文、圖

　　記者：現在很少有導演自己揸機拍戲了，為什麼您還堅持親自上陣？

　　劉偉強：自己揸機是一種「感覺」。做攝影師的知道，有些畫面差一點就是不完美，沒有那種感覺，自己揸機更容易找到想要的感覺。包括演員演戲，當他們看到導演親自揸機，那種感覺會散發多一些出來。電影是靠攝影機來講故事，攝影機就等於寫故事的一支筆。攝影機對我是一個手法和工具。

　　劉偉強：多做功課惡補歷史

　　記者：當您第一次接到邀請執導《建軍大業》的時候，有怎樣的想法？最終為什麼會選擇執導這部電影？

　　劉偉強：聽到找我拍這個題材時我的感覺是：「嚇？……哈！……囉。」然後我問：「我得咩？」投資人說：「得，點解唔得。」我說：「真係得？」「得！」我覺得人家給我們信心，這麼大膽，讓我來拍一部這麼大題材的戲，我當然很開心。但我也說要「聽下古仔先。」聽了幾段故事，看了劇本，覺得好有電影感，這個是很吸引很吸引我的。好多人懷疑「香港導演你懂不懂啊？」我就去找資料看，向歷史專家請教，去南昌、井岡山看看、感受一下，做很多功課補歷史，投入到這個事情裏面。

　　記者：這部電影起用了很多年輕的演員，李易峰、張藝興、歐豪、劉昊然、馬天宇、鹿晗等等，導演是否特別喜歡用年輕演員？

　　劉偉強：我覺得同一班年輕人拍戲會讓我自己都變年輕。無論台前幕後，都需要新人。我自己的crew（團隊）都想搵好多年輕助手。有的人拍東西一直在重複，我是一個不想重複的人，所以每一次我都盡量用新人，這也是我們要為電影界做的。電影需要激情，老了可能就慢慢沒了那種激情。

　　記者：用年輕演員存在一定風險，可能經驗不夠，有些場合會緊張。您如何評價此次參演的年輕演員在電影中的表現？

　　劉偉強：需要年輕人，當然也要給他們信心。拍之前我同他們開會、聊天，給他們一些資料，用一些方法同他們溝通，陪他們走位，等等。其實這班年輕演員都有演戲經驗，只是大家可能覺得他們未夠老練。但不可能剛剛出來就「演技非凡」，我們要包容，給他們機會。

　　朱亞文：調度走位配合愉快

　　記者：朱亞文在此前的採訪中多次提到最難忘和導演拍的最後一場戲（「四一二反革命政變」）。對於觀眾來說，體會到的可能主要是畫面的震撼。作為演員，能不能跟我們描述一下當時的情況？

　　朱亞文：那場戲是大屠殺發生之後，周恩來從教堂出來。我準備好所有服裝妝容後進現場，紅色的「血水」已經布滿街道。我一進現場，導演就說：「music。」然後播放《舒特拉的名單》（內地譯《辛德勒的名單》）裏的配樂。當時現場的氣氛一下子凝固了，所有的演職人員都進入了狀態，我覺得是大家在創作過程中可能體會過的那種，完全投入的瞬間。導演看看我問：「OK嗎？」我說「OK」，他就拿起機器開始拍，沒有更多的語言交流。現場彷彿就只有我和導演兩個人在無聲地對話，我走位，他調度，我進入我的情緒和我的世界，導演是一個在我身後，對我充滿信任的記錄者。

　　記者：張天愛是第一次與香港導演合作，與香港導演合作是一種怎樣的體驗？

　　張天愛：其實我覺得每個導演身上都有自己不同的氣質。在拍攝上沒有障礙，演員學習的都是表演，工作都是在劇組進行創作。不管來自哪，大家都在進行創作這件事情。

　　記者：亞文已經不是第一次飾演周恩來了。五年前，你在電視劇《我們的法蘭西歲月》中飾演過周總理，五年之後，你在劉導演執導的電影中再次飾演他，演技和心態上有什麼不同之處？

　　朱亞文：我覺得是角色階段性的不同，促使我在表演狀態上發生一些變化。《建軍大業》裏的時期非常特殊，「四一二反革命政變」這段時期在以往的作品中沒有全面展現過。片子的力度非常強，那個時期周恩來內心的壓迫和重創是很值得描繪和揣摩的。以這樣的一個心理動機為起點，整部片中他的沉痛感一直在。那個時候他二十九歲，身邊都是年輕人，大家靠道德信仰、熱血、對國家改造的盼望跟隨他。他肩上有無比龐大的責任，每一個決定都非生即死，所以我覺得那種「緊張感」特別值得揣摩和拿捏。

　　張天愛：我不敢像宋美齡

　　記者：提到宋美齡，大家腦海中就有一個形象，這樣的形象對天愛塑造角色有壓力嗎？您覺得演宋美齡演得像嗎？這部電影裏面的宋美齡與大家所認知的形象一樣嗎？

　　張天愛：宋美齡這三個字對於很多女孩來說可能都是一個目標的存在。我真的很怕有人問我：「你覺得你跟她哪裏像，你來扮演她？」真的不敢像，完全不敢像。（朱亞文：我也怕。）因為宋美齡是一個精通琴棋書畫、幾國語言，社交能力很強，非常聰慧、有氣質，代表了時代女性的一個標桿性人物。我覺得內心壓力很大，做了很多功課去揣摩她身上的特質，拍戲時我會想在扮演這個角色的時候她是不是傲嬌的，是不是可愛的，也會分析宋美齡在那一年年齡多大，她和蔣介石的愛情到了什麼節奏。我聽到各種各樣的回響，但我覺得網上的評論沒有什麼，有不好的就去改變、學習。

　　記者：對於內地觀眾來說電影裏的角色大家都很熟悉，但香港觀眾可能就比較陌生一點。三位覺得港人看完後會有什麼感受，希望這部電影帶給港人什麼？

　　張天愛：這部電影最大的亮點就是好看，是一個全新的視覺體驗，如果是歷史題材電影，它沒有什麼門檻說只針對一個地區的人。劉導演完成了一個不管是年輕還是年長的人都能看的電影。它的視覺效果是很震撼又很青春的，年輕人走進電影院能用最快的時間學到最多歷史。

　　朱亞文：好看是第一位，我們在創作時並沒有說要傳遞什麼、教導什麼，而是憑着對於這段歷史的尊重，在導演帶領下對於情節的高度把握，創造一個好看的電影。當這部電影好看到感染到你，我說的不是事件，也不是某一個人，而是整體的氣氛感染到你的時候，我相信真正被感染到的人，會去追溯這段歷史的源頭，這就夠了。

　　劉偉強：希望香港觀眾從前不了解歷史的，可以從中接收到一些信息。

　　記者：今年是香港回歸祖國二十周年，香港與內地的合作越來越緊密，電影界就體現在「合拍片」上，越來越多電影人北上，您的《不再讓你孤單》、《血滴子》都是如此，您如何看待合拍片？

　　劉偉強：我沒有分的啦！其實電影好奇怪，它是不分地域的。我去美國、韓國拍都可以。電影沒有語言的限制，大家覺得我的普通話差，「估下估下好似更加有運行，幾得意。」我覺得電影是無地域之分的，現在市場這麼大，大家一起拍戲。這個point好重要。我們要open，不應該故步自封，要包容、學習，我拍了那麼多戲都還在學習，每次合作，每個人身上都有東西學，大家虛心一些。