採訪香港話劇團演員王維的當天，他剛剛完成《塵上不囂》的演出。原定一個半鐘頭的採訪結束後，他又要趕着去試即將於七月一日上演的《我們的故事》戲服。「習慣了，要是讓我現在回內地，反倒不習慣。」王維輕描淡寫地說。當年義無反顧地選擇來港發展，在香港話劇團裏近二十年的打拚，從「跑龍套」到擔綱主角，王維演繹出眾多個性鮮明的角色。在四月底公布的「第二十六屆香港舞台劇獎」中，他憑藉《太平山之疫》裏的出色表現獲得最佳男配角（悲劇／正劇）。\大公報記者 管樂、謝敏嫻

　　一九九七年，十九歲的王維在廣東省話劇院當實習演員。此前的三年，他在話劇院接受封閉式培訓，到了第四年才可以到劇院實習演出。當時，香港話劇團藝術總監楊世彭計劃發展雙語（廣東話、普通話）話劇，便到劇院招考演員。王維幸運地被選中了。「當時香港對內地人來說，還是個遍地黃金和機會的地方。」王維說。於是，他一邊在劇團繼續當着實習演員，一邊等候香港簽證。第二年，他順利成為話劇院的正式演員，幾乎同時，香港的簽證也到了。

　　態度專業 耳目一新

　　「來港發展是義無反顧的決定，沒有半點糾結。」王維肯定地說，「我很慶幸在二十歲能有這樣的機會來港；更年輕，可能消化不了，倘若再晚幾年的話，我怕思想會僵化、接受不了改變。」

　　回憶起當年來港的情形，他仍記憶猶新：「一九九八年三月十五日早上八點三十五分，從廣州開往香港的直通車，我與孫力民（話劇院另一名被選中的演員）一起。當火車一駛過深圳羅湖，進入上水、粉嶺一帶，我覺得整個世界開始變得多姿多彩，道路兩旁的建築物、街上行駛的汽車色彩繽紛，人行道和斑馬線隨處可見，行人衣着新潮靚麗……」

　　自六歲隨家人從北京遷至廣州，香港的電影、電視節目貫穿在王維的成長過程中，對張國榮、張學友等代表的香港流行文化，他如數家珍。「我一直以為自己挺了解香港，到了之後才發現並非如此」，王維說，「我們都是中國人，都講粵語，在文化上同根同源，我以為頂多是路名、行車方向、物價等生活細節略有不同，來了才發現香港很多概念、思維方式與內地有很大不同。」

　　「在香港話劇團，早上十點準時排練，下午一點午休一小時，兩點再回來排戲到六點，嚴格遵循時間管理；而在廣東省話劇院，大多日常排練並沒有準點開始，演職員間常常談天說地、聚餐，關係像一家人。」

　　兩種截然不同的劇團工作模式，在王維看來，「不能說哪樣好哪樣不好，來了就得適應。規律的工作模式更有效率，所以內地與香港劇團的最大區別，我覺得是態度。專業的態度帶給觀眾敬業的感覺，就像前幾個月《頂頭槌》到北京演出，無論在服裝、舞美、燈光、化妝、髮型及台上的凝聚力，都帶給觀眾耳目一新的體驗。」

　　由香港話劇團打造的音樂劇《頂頭槌》自二○○八年首演後，即獲得香港舞台劇獎四項大獎。今年作為慶祝香港回歸二十周年系列演出的一項重點活動，《頂頭槌》於四月初在北京連續上演三場，同樣受到觀眾熱捧與媒體好評。事實上，除了《頂頭槌》，香港話劇團出品的話劇《德齡與慈禧》、《最後晚餐》、《有飯自然香》、《親愛的，胡雪巖》等在內地演出後都收穫了口碑和人氣。

　　琢磨角色 個性鮮明

　　「香港無論是在社會氛圍還是藝術政策方面，都利於藝術發展。以香港話劇團為例，作為香港最大的話劇團，特區政府每年提供充裕的資助，讓全團演職員在生計上毋須操太多的心，能更集中精力琢磨表演藝術。」對王維來說，到了香港之後，「我只想好好演話劇」的念頭不再是異想天開。

　　在香港話劇團近二十年的磨煉，王維演繹了眾多個性鮮明的人物，如《長髮幽靈》的奶油小生，《黐孖戲班》的天氣預報員，《遍地芳菲》的奸官等等。談及最深刻、最得意的角色，他笑稱自己最滿意的角色卻沒獲獎受肯定。「如果要綜合這兩個方面，那就是在二○○九年《黐孖戲班》飾演的一個傻乎乎的天氣預報員。」王維介紹說：「雖然全劇只有一場戲，不像主角的戲份是貫穿整部戲，我仍然下了工夫去琢磨。配角的定位經常沒頭沒尾，如何能讓觀眾開懷大笑是最大的挑戰。」正是這個角色，讓王維奪得當年香港舞台劇獎最佳男配角（喜劇／鬧劇）。

　　台上一分鐘，台下十年功。正是因為能夠保持這樣的專注態度，以及飽滿的熱情扎根在舞台上，王維在揣摩表演技巧的同時亦積累了一些心得。「演員演出悲正劇的時候，可能一臉嚴肅正經，把台詞說完，觀眾就不會太挑刺；但是喜鬧劇要讓人笑，這太難了。」他認為，喜鬧劇對演技要求更高，這其中涉及的節奏變化，更講究人物角色塑造和來源。

　　家人便是王維戲劇靈感來源，家庭生活能帶給他更多體驗。「特別是演喜劇時，我從一對兒女身上獲取很多靈感，他們的說話節奏、邏輯充滿喜感；很多行為都在意料之外卻又在情理之中，這就是戲劇性的核心之一。」