圖：古代書畫《着色山水》受訪者供圖

　　古書畫鑒賞本是小眾文化，四月六日至八日，美國密歇根大學召開的一場古畫研討會，卻引發大眾熱議。會議以近期在海外重新發現的中國古畫││（傳）王維《着色山水》為重要標本，探討其創作時代、風格筆法等議題。與會專家、《宋畫全集》歐美卷副主編劉九洲於會後接受本報記者專訪，分享參會心得。\大公報記者 王豐鈴

　　具體年代專家抒己見

　　「這一次出現的（傳）王維《着色山水》，一旦確認，就會加入到核心國寶群，而且是傳世第一件名家山水畫，可以改寫藝術史。傳世最早的三卷山水畫││故宮博物院藏（傳）展子虔《遊春圖》，大英博物館藏《女史箴圖》，弗瑞爾美術館藏《洛神賦圖》，都是唐宋臨摹本。」而據劉九洲介紹，（傳）王維《着色山水》雖與上述三卷繪畫元素一致，卻不是臨摹本，用筆技巧高超且有變化，屬於名家真跡。至於《着色山水》是否出自王維，與會的多數專家認為，目前尚無依據支持或否定該論斷。不過，劉九洲引述西安收藏家侯拙吾的觀點，侯拙吾指出《着色山水》中的景物與王維隱居地輞川周圍環境十分類似，為該畫的鑒定展開新的視角。

　　劉九洲感慨：「這就使得藝術史第一次有機會把觸角伸到唐代名家山水原作上，看到唐人山水技法如何、意識如何，筆墨與畫意結合程度如何。」因此，《着色山水》既是一件重要的原始材料，又是可以喚醒、評估多件重要臨摹本價值的鎖扣，可以將一組材料串連起來，發揮群組優勢，意義重大。

　　圍繞《着色山水》探討的核心問題，就是其創作時代。有一個重要線索無法迴避││畫上北宋晚期名臣劉唐老的題跋。美國耶魯大學終身教授班宗華、美國密歇根大學藝術史系終身教授包華石、英國倫敦大學亞非學院藝術史教授馬嘯鴻及劉九洲等多數與會專家，都認為這件題跋是真跡。原因在於，這是一個比較少見的名字，而且風格符合北宋特點。因而接下來的學術討論，便鎖定在劉唐老之前，但是對具體時代卻產生了分歧││以班宗華為代表的一批專家認為，擔心劉唐老題跋是北宋人題寫北宋畫，懷疑《着色山水》的山水畫模式，從唐代一直延續到了北宋，北宋山水畫本身便與唐代山水風格接近；而包華石、劉九洲等人卻認為，《着色山水》充滿了與宋代截然不同的特點，與《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《勘書圖》等早期繪畫，存在密切聯繫，因此，是北宋以前繪畫。故宮博物院研究員、國家鑒定委員會委員余輝的觀點則更為簡明：「應該直接去測量此畫用絹的年代，一旦測為唐代，那麼就是一錘定音了」。

　　觸動收藏愛好者神經

　　多數專家認為，這是一件真實的高品質唐代繪畫，出現較明顯的唐代範式，畫上宋人題跋亦可靠，但也有專家擔心，這是北宋人復古的繪畫。而如果確定是唐代繪畫，也就意味着，現代專家們在北宋早期之前的一片繪畫史迷霧中，找到了一個新的基點。「在唐代，《着色山水》就是主流風格，五代大畫家荊浩據此發展變化，才引導了與此截然不同的北宋山水大發展，《着色山水》就是這次大發展之前的高峰。這個描述，也是這次會議發現的藝術史新景觀。」劉九洲說。

　　這次會議觸動了藝術與收藏愛好者們的神經，尤其在學術界、收藏界反響巨大，未到會場的專家，亦對會議保持關注。劉九洲憶述：「譬如說，芝加哥藝術學院博物館亞洲部主管汪濤博士，哈佛大學終身教授汪躍進，在會議之後三天，在芝加哥碰到我，都非常關心會議的情況，還索取了會議文獻。會議召開時，鑒定家傅申在北京大學講座，講完之後，觀眾第一個問題就是：『您怎麼看待美國正在討論的那幅畫？』」

　　在劉九洲看來，這是繼一九九九年紐約大都會博物館《溪岸圖》國際研討會之後，二十年來最重要的藝術史會議：「這次會議，不僅有核心議題，而且這個議題還是依據一件重新發現的、流傳有序的古畫展開的。《着色山水》使藝術史有了一個新材料，得以據此解讀唐代到五代山水畫是在什麼基礎上，一躍而成就北宋山水的輝煌。」

　　會議結束後，相關論文還需數月以上時間才能夠收集起來，而劉九洲也會持續一直以來對《着色山水》的關注：「二○一一年，我在安娜堡買藏書時，發現幾頁黑白照片，發覺是一件從未發表過的唐代繪畫，於是一邊尋找藏家，一邊與密歇根大學包華石教授交流看法。他慧眼識珠認為是唐代繪畫，推動了此次會議。」在其後的數年時間裏，劉九洲便與《元畫全集》審稿、青年學者吳斌一起，用畫卷中的線索逐步恢復了流傳信息，陸續發現與畫卷有關的明代都穆《寓意編》的著錄、元代虞集《道園學古錄》的題詩、宋代劉唐老在《宋史翼》中的傳記、「小隱」印的所有者洪遵等信息。「從元素構成角度，我發現《着色山水》是一件結合了五至十世紀的『樹木』流行元素，與十至二十世紀的『村莊』流行元素於一張繪畫的罕見案例。最切近的一個研究計劃，是接受部分與會學者的建議，想辦法做一個無損的科學檢測。」劉九洲說。