圖：以獨腳戲的形式呈現母女關係，甚為合適

　　「一條褲」製作（下稱劇團）的《父子母女一場》，同場兩齣獨幕劇，分別是獨腳戲《目送背影》和引錄劇場《我的父親．我的兒子》。兩個劇目的形式不同，但是主題連貫，能與人類普遍共通的感情連繫，那就是倫理親情。劇本和形式互相結合，再加上演員細緻的演出，故此能夠引起觀眾共鳴。

　　演出細緻 觀眾共鳴

　　龍偉潔以台北作家龍應台的《目送》為創作念頭，寫成三代母女關係的《目送背影》。以獨腳戲形式呈現該個主題，可看成是創作人有意識的手法。

　　劇本的三代包括婆婆、女兒和外孫女。全劇就描述三代人、兩段母女的關係。當中的共通點，除了三人都既是別人的母親，也是別人的女兒，理應有親身的雙重經驗。但事實上，當母親的似乎永遠也擔心子女的成長，而當女兒的卻永遠不容易理解母親的苦心。這兩種矛盾，在劇本都有不俗描寫。

　　除此之外，兩代家庭都有缺失。上一代的男士（即婆婆的丈夫）無緣無故地離家出走，遺下三名子女自行成長；女兒亦與丈夫離婚了，令到其女兒（即婆婆的外孫女）性格反叛，並與母親怨恨日深。編劇善用了該兩個隱藏男性角色，其介入令到三代母女面對共同的困難，就是成為單親家庭需要面對的生活問題。然而，《目》劇的主旨並不是要探究單親家庭問題，而是藉着三代母女的背後歷史和溝通狀況，說明親情的重要性，不論彼此存着什麼隔閡，只要看到彼此的背影，便足以明白對方畢竟是自己生命中重要的一部分，不可或缺。

　　導演胡海輝與演員伍潔茵，合力將劇本主題作出藝術性處理。首先，由伍潔茵一人分飾三位女士，可視為連貫符號，代表着普天下的女性。伍潔茵並沒有過度刻意運用服飾或形體來區分三個角色，而是恰到好處地以聲線和神態來塑造角色形象，舉手投足看似輕描淡寫，實際上每個轉折都有設計心思。導演在角色處理方面，省卻了不必要的修飾裝扮，完全信賴台詞的導引，讓演員在一步距離之間達成心理轉變，但足以令觀眾理解不同角色的狀態。例如劇末時，三代母女在家居內同時「出現」和互相對話，導演與演員都為獨腳戲作出精彩的演繹。

　　劇團以往的作品，多以紀錄劇場為創作特色，甚具時代性或社會議題。鄭迪琪編劇、鄭傳軍導演的《我的父親．我的兒子》，同樣在採訪真實人物後，由編劇引錄被訪者話語而整合成劇本。雖然沒有特定故事框架和情節，但濃烈的真實情感，能夠觸動觀眾的深層情緒。

　　平實真摯 溫馨感人

　　全劇由四位演員（趙展禧、郭小傑、嚴鉅乾、翁煒桐）分飾多個不同男士角色，既是別人的父親，也是別人的兒子，述說着多組不同父子關係，包含不同社會階層（例如地盤爸爸、教書兒子），以至不同的性格特徵（例如潮州老豆、金菠蘿孻仔）。從父親描述養育幼兒的喜樂開始，至兒子講述與父親的隔膜疏離；還有兒子怎樣追溯其父親與祖上的關係，再至父子兩代怎樣互相理解，冰釋前嫌。一段接一段話語，一頁又一頁親情，由導演與演員娓娓道來。雖然劇本沒有濃烈故事性和戲劇性，但是各角色的自白和對話都有高度真實性，平實真摯，溫馨感人。

　　導演讓各演員以簡單服飾或小道具來區別角色，另以積木式布景讓演員可以發揮具體行動，協助其轉化角色和述說劇情。四位演員的外形各異，能夠充分表現不同角色的形態。四人亦有高度默契，在多變的布置組合過程，充分合作，互相協調。由於畢竟是四個演員的演出，而且劇本內訴說着多組角色關係，故此節奏明顯較《目》劇的獨腳戲來得分明。末段時，地盤阿爸與入獄的兒子在小方斗內促膝對話，雖是閒話家常，但已具高度戲劇效果。對於父親與兒子，兩種陽剛的個性代表，《我》劇能夠發掘當中細膩的感性親情，令觀眾獲得深刻的體會。

「一條褲」供圖，Hong Yin Pok攝