戲曲電台舉辦了「梨園之最」的頒獎禮，向本地粵劇界頒發了多個獎項，例如全年演出最多的文武生、花旦（即是男主角和女主角），以及擊樂領導和音樂領導（即是樂隊的領班）。根據主辦機構發布的資料顯示，評選準則是有關人士在去年演出數量最多，因而獲得獎項。

　　如此的評選方式，我覺得其實值得商榷。工作數量最多者雖然勞苦功高，但其質素如何？是否在同業當中獲得公認？這種評審方式，在文化藝術界實屬罕見，但也反映了香港粵劇業界的某種特性。

　　俗語說「文無第一，武無第二」，也就是說文化藝術方面，難有既定和劃一的衡量和比較標準，故此難以評選「第一」出來。若以香港粵劇表演為例，自多年前起便已是商業模式營運。名伶施展渾身解數，聲色藝全，以此博取觀眾掌聲，更重要是得到觀眾付費購票支持。一位當紅名伶的身價，大概可以媲美電影明星，令人艷羨。

　　然而，名利雙收的背後也是沉重代價。名伶本身要付出百般武藝，同時也要珍惜自己的名譽，不容侵犯。因此，香港粵劇界歷年來也不曾舉行什麼比賽或頒獎禮，名伶也不熱衷爭奪什麼獎項，更莫論要成為粵劇的「影帝」或「影后」。箇中原因，得者只有一位，失者不計其數，未獲獎項事少，損壞名聲事大。是次「梨園之最」頒獎禮，未嘗不是本地業界的一次大膽嘗試。倘若放眼未來，從業人員能夠拋下身段，勇敢地被其他人評選表演技巧，那麼粵劇界可能向前踏出更重要一步。