從前，新蒲崗有一間麗宮戲院，座位逾千，分作堂座和超等。該電影院很宏偉，卻是專門放映二輪電影。中學時期，我的同學在打球或逛街的時候，我在麗宮戲院便看了美國戰爭電影《獵鹿者》，因為二輪戲院的票價較廉宜。那是上世紀七十年代的事了。

　　直到九十年代，香港導演吳宇森拍攝《喋血街頭》，也巧妙地借用了《獵鹿者》的情節—主角在戰場上被敵人俘虜後，被迫玩「俄羅斯輪盤」，將左輪手槍原本六發子彈抽剩一發，然後與敵人輪流交換手槍向着自己的太陽穴射擊。

　　除了《獵鹿者》之外，我最深印象的戰爭場面，或與戰爭有關的戲劇，乃是千禧年之後，日本某劇團來香港以日語演出《我的廣島父親》。該劇講述二次大戰廣島原爆之後，一個家庭的父女故事。演出開始時，只見女兒不斷在家與父親閒話家常，以至下大雨之時，女兒懼怕雷聲而躲在父親懷裏。劇情發展下去，觀眾漸漸知道原來那父親早已在原爆時身亡，只是女兒一直不肯接受現實，於是日夜與父親的亡靈，又或是潛藏心底的父親對話。

　　最近看完電影《十個拆彈的少年》後，不期然令我想起那些與戰爭有關的電影或戲劇。尤其是舞台之上，並不容易表達戰爭敵對的場面，但戰爭遺留下的陰影或創傷，其影嚮往往更為深遠，更能透過獨特的角色展現戲劇性。《十》電影那批執行清拆地雷的少年，雖然身為德國士兵，但其實其未真正參與戰事。少年人的犧牲，也是對戰爭的強烈控訴。