圖：《視差》為莎茲亞．西坎達迄今規模最大的動畫作品/大公報記者林巧茹攝

　　【大公報訊】記者林巧茹報道：藝術家莎茲亞．西坎達（Shahzia Sikander）於巴基斯坦出生，對她而言，“創作人的天是無垠的”。她於亞洲協會香港中心舉辦的“莎茲亞．西坎達：意象演義”展出七十件最新以至早期佳作，皆以纖畫作為其創作和實驗起點，不斷測試不同媒界，如繪畫、裝置、壁畫、動畫、版畫和表演，作品均在回應昔日殖民地區等“意象”的表達。

　　早年研習印度波斯纖畫的莎茲亞．西坎達日前來港出席今次展覽的開幕禮和座談會。她與客席策展人、紐約大學藝術學院博士生克萊兒．布蘭登（Claire Brandon）和助理策展人、亞洲協會香港中心胡雅茜，一起向傳媒介紹展覽特色。

　　展七十件作品

　　其七十件不同創作，分別展於四個展區和一個偏廳。克萊兒．布蘭登說：“展覽強調意象能以不同形式、在不同地域背景表現。她對語言的興趣亦延伸至歷史記載、詩歌和故事，並融會到作品聲效和標題中。”

　　第一展區展示了莎茲亞．西坎達《微妙的重量》，她以水粉及石膏施於板上完成創作。此作品有限的色調和單一的圖像，與她早期的纖畫和肖像畫大為不同。莎茲亞．西坎達表示，這宛如藝術家的身體，腳底的根是沒有抓實地下的，恍如自己的創作是不斷尋求變化和革新。

　　第二展區，克萊兒．布蘭登說：“這是莎茲亞．西坎達於二○○九年獲邀參觀美國一博物館時，受到啟發而創作了《精確的模仿》。她透過複製約翰．漢考克（John Hancock）的簽名來探討原件和複本的概念。”一七七六年，約翰．漢考克成為第一位簽署《獨立宣言》的美國人，其簽名是美國“政治”的表現。克萊兒．布蘭登說：“政權最大的敵人是時間，所以政權會隨時間的遷移而有所更替。”

　　沙迦風貌為題

　　第三展區展出的作品是顯現莎茲亞．西坎達發掘圖像蘊含的潛能，研究“重複”和“翻譯”兩個概念。如《歌聲球》系列中，金箔和石墨構成數個以圓形為基礎的藝術變奏，表現牧牛姑娘髮髻意象的不同組合。“畫中迴旋的球體令原本平面的意象更顯生動，配以抽象手法，進一步令人聯想起其他形態的事物。”克萊兒．布蘭登說。

　　來到第四展區，展示了莎茲亞．西坎達於二○一三年創作的《視差》，由一系列畫作拼湊而成，為莎茲亞．西坎達迄今規模最大的動畫。該作品原為“二○一三沙迦雙年展”製作，莎茲亞．西坎達花了長時間駕車遊走這個酋長國，沿途的沙漠風光以及鄰近波斯灣的地理位置，令她深深?迷。動畫除呈現當地地形外，亦可見她早期的意象蹤影。

　　來到最後一展區，即偏廳位置，策展人將其新舊作一同展示。另一動畫作品為二○一○年創作的《最後崗位》，更明顯講及象徵殖民地主義的東印度公司。該偏廳展品是新與舊、傳統與創新的展現，首尾呼應前四個展區和展覽主題：“意象演義”。

　　該展覽現於亞洲協會香港中心麥禮賢藝術中心展至七月九日。有關詳情，可瀏覽http://asiasociety.org/hong-kong/或致電二一○三九五一一查詢。