康城影展經過開幕後，翌日好像刻意慢了下來，紅地毯上的星光稍遜了，無非為了遷就不同單元在第二天開幕，包括「一種關注」及「導演雙周」等。這並不代表競賽部分缺乏精彩作品，其中以現時被軟禁的俄羅斯導演沙利布連尼哥夫（Kirill Serebrennikov）執導的《夏天》（Leto），以及波蘭導演彭域高斯基（Pawel Pawlikowski）的《冷戰》（Cold War）比較出眾。兩片同以音樂為題材，且不約而同採用黑白攝影，效果皆美得不可思議，感覺卻是一冷一熱，同樣予人驚喜。

　　改編自真人真事的《夏天》講述上世紀八十年代初俄羅斯地下搖滾傳奇人物Viktor Tsoi，年紀尚輕的他受到David Bowie及Lou Reed等西方音樂影響，並得到偶像Mike的提攜，決意自創一片天。影片集中描寫當時的樂隊生態，及主角跟Mike與太太之間的微妙三角關係。導演不太着重描寫情節，反而以輕盈活力取勝，片中多段MV式的歌舞，配以仿效「刮菲林」的動畫手法，令影片更具超現實狂想色彩，動聽又動人。

　　曾執導《修女伊德》（Ida）的彭域高斯基，新片《冷戰》描寫一名波蘭音樂家走到農村，尋找女高音組成合唱團，其間遇上美艷且敢作敢為的Zula，二人愛得熾熱，卻因個人與政治問題，經歷十年磨難才能走在一起。彭氏承繼了波蘭電影的優良傳統，精於運用含蓄而準確的調度，集中描寫男女主角的情感掙扎，簡潔而具張力。可惜導演處理政治事件太過蜻蜓點水，有點兒浪費了極具可塑性的大時代的背景。