圖：賴明珠翻譯的《刺殺騎士團長》繁體中文版，去年12月台灣時報出版分別推出平裝版（左）和精裝版

　　如果在網上查找有關《刺殺騎士團長》的書評，你會發現一個很特別的現象——讀者們關注與討論的重點集中在這本書的中文翻譯上。

　　古語有言「文無第一，武無第二」，文字之事本無法量化，就好比吳承恩的《西遊記》與施耐庵的《水滸傳》沒辦法分出上下，但這次事關翻譯，就好比兩個作者兩篇風格主題各異的散文難分好壞，而若是兩人就同一個題目各自作文，好歹就容易分辨一些。

　　《刺殺騎士團長》簡體中文版由林少華翻譯，從1989年的《挪威的森林》以來，林先生已經先後翻譯了30多部村上春樹的作品；而村上春樹作品的繁體中文版一直是由賴明珠翻譯。可以說，村上春樹的作品能夠在華語地區廣泛流行，林少華和賴明珠兩位譯者功不可沒。

　　青菜蘿蔔 各有所好　　

　　其實林譯本、賴譯本誰高誰低的紛爭由來已久，兩位譯者風格不同，也各有擁躉。林少華的翻譯帶有古詩詞的韻味，愛者稱之為「林氏風格」，惡者稱之為「濃妝艷抹」；賴明珠的翻譯忠實原文。很多時候，筆者會在看過賴版之後，再看林版，來找出哪些地方被做了「加法」。

　　藝術創作中和翻譯可類比的，要數電影紀錄片。首先，是它們都有一個「真實」需要去反映，紀錄片需要反映的是生活的真實，不能像劇情片一樣全部「演」出來，而翻譯需要反映的是原文文本的真實，不能像自己創作一樣，隨心所欲。其次，它們的創作者（紀錄片導演、翻譯家）都要將自己「克制地」融入作品。電影紀錄片不是高速公路上的監控錄影，它要反映真實的生活，但並非純粹記錄生活。電影紀錄片中雖然每一個鏡頭都是真實的，但拍攝的取捨、剪接的順序、音樂的運用，其實都是導演匠心之所在。翻譯也同樣如此，一句原文，在另一種語言中可能有若干種表達都可以表達原意，用哪句更具韻律與美感，就是譯者功力之展現。

　　文學翻譯 力求「化境」

　　翻譯的標準，除了嚴復在《天演論》中提到的「信、達、雅」之外，錢鍾書先生也提出過「化境」之說：「既不能因為語文習慣的差異而露出生硬牽強的痕跡，又能完全保存原有的風味，那就算得入於『化境』。」

　　《刺殺騎士團長》林少華譯本、賴明珠譯本，哪個已入「化境」，筆者尚未可下定論，但豐子愷先生在1960年代翻譯的《源氏物語》定可算是已入「化境」之作，諸位不妨找來一讀。