圖：王無邪（1936年生），攝於「似重若輕：M+水墨藏品」展覽，2017年／作者供圖

　　香港的文化藝術淵源並不算悠長久遠。二十世紀初期至一九四九年前後，內地政局動盪和政權易手，不少內地人民移居香港，其中包括多位書畫家，他們奠下中國書畫在香港發展的基礎。五十年代晚期至七十年代，藝術家開始有機會求學海外、引進新風。八十年代以降，新的一輩藝術家相繼湧現，拓境開新，以開放態度兼容並包、締造個人面目，在香港水墨畫發展上各顯風采。

　　香港著名水墨畫家王無邪今年已屆八十二歲，其藝術歷程和風格衍變，是香港水墨傳承蛻變的見證。他原名王松基，一九三六年生於廣東，一九三八年移居香港，接受教育。早於一九五六年已自學素描、水彩，也習國畫。一九五八年他和友儕創立現代文學美術協會，獲得多位藝術同儕支持，加盟為會員，成為當代文學美術引進香港的先鋒。他亦曾隨香港「新水墨運動」大師呂壽琨習畫，目的是要跨入中國山水畫的堂奧。他初期習畫曾臨摹宋元諸家以至八大山人的風格，掌握了山水畫的筆墨技巧、章法意念。同時他也不忘實景寫生和較抽象化創作，如以抽象化水墨塊面符記描繪城市和海港風光等。

　　王氏其後曾赴美國進修設計及藝術。一九七○年獲美國洛克斐勒獎學金，於美國研習石版畫及遊覽。一九八四年一度移民美國，一九九六年才返回香港定居。在美國研修和寓居期間，他廣泛接觸當代藝術潮流和表現形式，影響他日後從事設計和藝術的生涯。王無邪在香港曾任前大會堂香港美術博物館（現在的香港藝術館）助理館長、前香港理工學院（現為香港理工大學）首席講師，主持設計課程；也常在各大院校主持藝術教育和水墨畫課程。

　　香港東西共融，卻又不中不西；時空交錯、新舊興替，予人迷離撲朔而不知所從的惶惑感覺。在藝術路途上，王無邪有所困惑、徘徊，也有憧憬、奮進，既邁步向前，也重溯本源。「東西問道，我的起點不全在東方，也不全在西方，我追尋的不全在東方，也不全在西方。迂迴而行，反覆思變，構成我半世紀的藝術歷程。」「道在東方？道在西方？道在東西之間？東西之間是什麼？我是何人？擬究何理？欲達何處？將作何事？」「是水是墨？非水非墨？」這些是王氏不斷反覆思量的問題。

　　六十年代初王無邪在美國深造期間，接觸到西方現代主義及多個學派如普普藝術等，在形象語彙上予以王氏一定影響，融合幾何圖形、文字元素和複合空間作創作，也奠下以設計、幾何融合水墨，如《歸思》（1965）所呈示的方、圓形體、文字「去」、「往」和左右複合空間。此圖命題及文字圖像也揭示他徘徊於來去之路，終決定回港，邁向新的階段。

　　一九八四年王無邪決定離開在香港的教學生涯，移民美國，開展另一段生活。此段期間，他遊觀美國雄山大川、也有機會回中國展覽，順道暢遊長江三峽磅礴勝境。其筆下雲水變幻、光影掩映，江河大地常成為他的繪畫題材，滲透着游子情懷、思鄉濃情和胸中丘壑，如在《幽懷之一》（1994）中，他以細碎筆觸和淡墨勾描山石肌理和在畫面大量留白，有若飛瀑層雲，河川蜿蜒流過。全圖意境清泠空明，如同雪景澄靈，表露了王氏寧靜清幽的情懷。

　　然而王無邪的根源是屬於東方、屬於中國、也屬於水墨。香港是他的城夢，他始終回歸這個都市，為水墨世界圓夢。一九九六年他回港，曾居香港半山。城市中高樓林立，盡是直線與方格、車水馬龍的軌跡、閃爍迷離的燈光幻影，形成奇特的城市景觀，啟發了他以多元化技巧和意象來創作一系列以「城夢」為題的新作。王無邪從樓房窗框外望這個現代都市，他以窗框為格、黑墨為夜；色墨點染、線畫纏繞；意象空間重疊離合，象徵城中有夢，夢中孰真孰幻，醒時又夢在何方？

　　章法為理、筆墨寄情；王無邪問道東西，溯根探源，求異尋變，最終仍是回到東方、中國的根源。山川各自在、雲水無定形，無論他的畫作是有形具象、幾何建構；或者是隱約無體、大塊無形，都以「情」為依歸，如其自述：「天代表大自然；地代表居地，也即當代城市環境；情代表情懷，個人處身天地之間的感受。人法地、地法天、天法道、道法自然。天地人合一，天地在眼中，更在心中，胸中丘壑，生於筆下。從天觀地，有無邊無際的視野、氣象萬千；畫面上一點一線，大小長短疏密輕重的節奏，都是自然的永恆韻律。」這亦闡明為何王無邪常使用從天空俯瞰大地的景觀布局，而山川江流常成為其筆下的繪畫主題。他劃線為山石巒嶂、留白為江河雲水、積點為林木華滋、建構成塊面虛實；筆觸之緩急疏密、疊接聚散；運墨之濃淡乾濕；設色之明暗清晦；構圖之繁簡交錯均已達圓融貫通的境界。《上善若水》（2015）是他近年力作。畫中正側順逆、遠近聚散、用墨深淺的石塊形體和江河流水，俱隨意取勢而意在筆先，超然象外。水無常形，至柔至善，廣納萬物；但也至剛至強，水滴石穿，無堅不摧。由此畫之命題可見畫家寄意所在，追尋自然之中至善至高的境界，也反映他畢生追求的藝術理想。