圖：目盲的Abad像被城市嫌棄的垃圾

　　前進進戲劇工作坊的「新文本運動」，為觀眾製作了法國劇作家戈爾德思的《西邊碼頭》。

　　邊緣被冷落的一群

　　在遠離繁囂鬧市而靠近荒廢碼頭的地區，住了幾個被城市遺忘的低下階層。Charles（黃衍仁飾演）與妹妹（溫玉茹飾演）是非法移民的第二代，終日游手好閒，未能融入當地社會。母親（陳秄沁飾演）不時惦記家鄉昔日的美好；父親（梁天尺飾演）對當下的社會從不妥協。妹妹對另一青年（陳瑋聰飾演）的引誘欲拒還迎；另有一位較Charles家庭更卑微的Abad（李頊珩飾演），長期只活在幽暗角落。某夜，城市商人Koch（胡智健飾演）要求女助手（毛曄穎飾演）開車到來碼頭，原來為求一死。在Koch尋死與其他各人求生的對峙之間，演奏出現代都市的種族歧視與階級爭鬥怨曲。

　　劇本是有關三個不同社會階層的碰撞火花。Koch其實只是中產階級，受託為上流階層工作，最終承受不了財政壓力，黯然走上自殺之途。全劇的核心人物和形象明顯是Charles家庭。從遠方的異域偷渡來到夢想之都，一切卻非原來所願。家庭四位成員各懷心事，唯一相同目標就是尋找一片青天。Abad是較Charles家庭更失落的一個階層，徹夜流落街頭，被世界不聞不問。劇本透過Charles偶爾救起原本打算自殺的Koch開展故事，各人對於該位來自另一階層的人士，恍如遇到生命救星，希望在Koch身上找到逃離困境的鑰匙。

　　戈爾德思的文本甚有特色。不僅讓角色之間的對話交代劇情進展，各角色在不同場景都有類似獨白的長台詞。例如Charles在黑暗之中捉着Koch，便唸出一段頗長的台詞。該段台詞並非傳統戲劇的自我獨白，又或是向觀眾娓娓道來的旁白，而是Charles從角色身份的內心深處爆發的感受。其母親在面對Charles或其妹妹時，亦有同類長台詞，都能讓觀眾深入理解角色的深層困苦。被翻譯成粵語的文本既有生活化質感，同時讓長台詞發揮如詩的跌宕節奏。單從台詞的聽覺感受，已能令觀眾獲得深刻的體會。

　　演員散發獨特質感

　　同樣來自法國的導演迪麥可，對全劇的空間、視覺和節奏都展現了獨特的處理工夫。導演將前進進牛棚劇場平常慣用的側幕全打通，將劇場的原貌盡現觀眾眼前。演區左邊豎立了一些矮小圍板，為牆壁營造暗淡的陰影。演區右邊原本是劇場的休息間，原來的櫥櫃被封存起來，裝置成為Charles狹小的家居。劇場原有的兩根鐵柱子，其中一根亦被木條子包裹起來，恍如荒廢的無人地帶。不同角色就在虛擬的空間展現冷暖人情。尤其是開場前半部分，在沒有燈光的狀態之下，Koch與女助手來到碼頭區域，然後Koch被Charles挾持。一方面，觀眾感受到漆黑形成的壓力，另一方面亦更專注地聆聽角色的長台詞，仔細領會劇作家的文字力量。

　　牛棚劇場雖屬小劇場的規模，但《西》劇展現了精巧布局和濃烈氣氛。導演既以角色的關係來推展舞台行動，同時發揮每個角色本身的心態彰顯劇情主旨。場景的裝置看似簡單，卻恰到好處地營造了全劇的氛圍。演區頂端幾盞昏黃的燈泡，並配合牛棚原身從窗框外映進的燈光，整體上散發着如詩如謎的氣息。

　　各演員對角色及台詞都有深入了解，不囿於西方翻譯劇的規範。極度流暢的台詞，令劇本的主題增添寰宇性。演員亦有深刻的表演，精神狀態高度集中；其中黃衍仁的深沉冷漠，陳秄沁的絕望無助，以至運用特別化妝、全場將眼睛封閉的李頊珩，皆能散發角色的獨特質感，塑造出真實又令人同情的形象，令觀眾對現代世界的受壓迫民眾，寄予無限憐憫。

（前進進戲劇工作坊供圖，攝影：Carmen So）