圖：艾活（左）與第一任女友桃麗的戀情未能開花結果

　　友演出劇團作品《艾活傳》取材自美國導演添布頓的同名黑白電影（於1994年上畫），由向展鴻自編自導兼飾演主角艾活。/何俊輝

　　艾活是真實存在過的人物，他從搞舞台劇到拍電影都被眾多影／劇評人大肆抨擊，更有人稱他為「史上最爛的導演」。奇怪的是艾活從不怕劣評，如《艾》劇中他所搞的舞台劇遭劇評人彈到幾乎一文不值，唯一讚的是士兵的戲服夠真實；於是艾活找資金開新戲時便充滿正能量地向投資者誇大這唯一讚賞，往後多部作品仍收到大量劣評。艾活依舊積極地構思下一齣戲及找人投資新作，相信是這份永不罷休的精神激發添布頓和向展鴻為他寫劇本，藉以鼓勵失意者勇於直面人生。

　　從《艾》劇中艾活拍電影的過程，不難發現他總是「搞砸」的原因──拍每個鏡頭都輕易「收貨」。是他的拍攝態度馬虎嗎？不算百分百馬虎，因每個鏡頭拍攝前，向展鴻都演活艾活就演員演技、場面設計或道具處理作一臉認真的指導，拍完後即說：「完美！」兼彈出一、兩句讚賞話，使觀眾忍俊不禁，笑是基於觀眾目睹的鏡頭（畫面）效果；其實是演技、情節、場面、道具運用差勁，顯然艾活既粗心又缺審美能力。而另一必收貨的原因，筆者估計是艾活想幕前幕後人員能早收工。或許是可早收工及拍攝過程輕鬆愉快，劇中工作人員已跟艾活合作多次兼相處融洽如家人，「艾活令一班滑稽的人得到尊重。」正是其中一位「家人」的心聲，可筆者疑惑：當艾活的電影被狠批，為何其團隊中人仍心存感恩？

　　三段情戲 比較得失

　　另一疑惑是有外人問高域（艾活團隊的工作人員，陳霆軒飾）怎麼看艾活的電影，他就似衷心讚賞艾活的電影而非「擦鞋」。筆者理解：若高域一直不滿艾活拍爛片或合作不快，就算薪金多高也不會再合作吧？但筆者不理解的是：艾活閱片無數，合作的班底也是戲迷或有接觸其他電影工作者嗎？若是如此，為什麼艾活與幕前幕後人員依然對電影的水準欠缺審美能力？筆者覺得若要將《艾》劇的主角與配角寫得更有血肉，首要是寫出艾活電影團隊何以在備受批評下仍感到被尊重，以及他們的審美標準是怎樣形成。當然，筆者也懷疑編劇是刻意炮製或漠視情節漏洞，以使《艾》劇看來更似艾活編導的戲。

　　《艾》劇的強項是多個角色的外表、個性或經歷都有矚目之處。艾活的堅毅不屈、雄心壯志像典型的男人，向展鴻卻總語帶溫柔，猶似女人，切合艾活喜歡戴胸圍的怪癖，但他並非同性戀者。劇中艾活跟桃麗（馮宇慧飾）拍拖很久卻未能開花結果；艾活向瑪花（周倩瑩飾）隱瞞怪癖，以致結婚第一天便被拋棄；嘉菲（黎寶儀飾）能接受艾活的怪癖，便跟他相戀；三場愛情戲輪番上演，觀眾可比較這三段情的得失，從中對情深與狠心、歧視與包容、緣分與無常、犯錯與悔改等課題有深刻體會。

　　角色反差 荒誕諷刺

　　丁美森飾演的魯疆斯是已退休但為艾活復出的影星，於劇中總以似殭屍的服裝造型亮相；偏偏在丁的演繹下，這角色和藹可親、工作能屈能伸，對艾活「唯命是從」，用「人到無求品自高」形容此角色相當貼切。另一長者演員連國英飾的基士偉是收音師，他卻穿上一件似歌手登台的銀光閃閃衣服，明顯如魯疆斯般玩服裝造型與角色身份不相稱的怪異視覺效果，以呼應艾活作品那份胡亂堆砌的怪異感。他是全劇首位演員出場並穿銀衣從棺材而出，亦教筆者難忘；何德熙飾的鐵陀是艾活電影中的反派演員，身形龐大、外表粗豪兇惡的他卻有着內向和不擅辭令的反差，是個會逗人發笑的可愛角色；愛穿白衣（林禮濤飾）的賓尼既貪靚又說話溫柔，令筆者感到他跟艾活同樣是打破性別定型的男人，而《艾》劇大部分角色都屬非典型，跟太多根深蒂固觀念、一本正經的現實社會構成可堪玩味的對比。

　　劇中拍戲用的八爪魚、飛碟道具趣致得使觀眾拾回童心，而艾活團隊為得到教堂贊助竟集體洗禮，以及魯疆斯離世後艾活找某人假扮他繼續拍戲，則在搞笑或感慨的戲劇處理中隱含對現實的諷刺。記者（也是劇評人，陳泳珊飾）採訪時拍一張照片便當作艾活團隊中人，記者被視為死物般被先後兩次搬走，羅特拉（雷綺霏飾）對艾活寫的劇本望一望便將意見告訴他，用現場收音拍片時艾活開口教演員演戲，都不合情理得像艾活那些粗疏電影，至於魯疆斯吸毒的情節則寫得不夠清晰詳細。

　　狹窄的燈區圍困失戀的艾活，使他承受的孤獨感、心靈創傷甚具感染力，可惜《艾》劇轉場時用太多黑燈及持續時間太久，令部分觀眾不耐煩地拿起手機解悶。 （友演出劇團供圖）