圖：《在紫薇花樹下》中，成和薇年輕時
劇團「捌秋壹」的演出「種．情」由兩齣短劇組成，戴俊鳳編劇與區崇基導演的《在紫薇花樹下》寫家人患上腦退化症；而司徒偉健編劇與廖愛玲導演的音樂劇《浮生若夢蜑家情》則寫男主角從美國返港尋親的水上人故事。
編排精心 巧妙呼應
《在》劇中患上腦退化症的紫薇（老年由英樹飾演，少年由郭凱盈飾演）有丈夫阿成（老年由黎超華飾演，少年由蘇志煒飾演）與兒子雄仔（黃毅謙飾）陪伴，他們都盡或多或少的能力陪伴及幫助她。以腦退化症為題材的普遍影視和舞台劇作品，大多重點寫此病症會因遺忘而影響自行生活的能力和使病患者的家人帶來煩惱，《在》劇也不乏這些描寫，但編劇重點寫的卻是腦退化症不影響患者的長期記憶，劇中的夫妻情正由長期記憶維繫。
紫薇不時把兒子誤認為她那個多年前去了當兵的弟弟，以及兒子到澳門工作後紫薇多次向丈夫追問兒子怎麼不在家，都確屬腦退化症的病徵，「兒子去澳門」跟「弟弟去當兵」是編劇精心編排的一個巧妙呼應，使筆者感受到紫薇雖沒有了跟兒子相關的短期記憶，但透過兒子離家便喚起她跟弟弟的長期記憶，那份長久的深厚情感，除了具感染力外，更加深觀眾對紫薇內心世界的了解。
《在》劇重點寫紫薇愛吃蛋撻和到公園賞花，能分辨出蛋撻是由另一位師傅製造使味道稍遜，她又埋怨兒子買椰撻而非蛋撻，以及丈夫擺放了一張長椅在家中扮公園卻被揭穿的情節，除了印證紫薇心水清和家人要每天為她買蛋撻、帶她到公園而付出了無比的愛（包含時間、精力與忍耐）之外，更重要的是，這些情節跟紫薇的長期記憶互相融合。
回憶戲中的少女紫薇，原來也有埋怨當年的阿成買椰撻給她，亦見她在公園向少年阿成解釋自己的名字跟紫薇花有何關連，當年對話時流露的拍拖甜味顯然伴隨紫薇到老到病，劇首劇末分別安排年長、年輕版的阿成與紫薇演繹男方伏在女方膝上的溫馨情景，便將那份永恆的甜味彰顯得深刻動人。
全劇最大的戲劇衝突是丈夫心裏掙扎應否送紫薇入老人院，結果阿成年輕時說的承諾「我呢一世都唔會離開佢」便成為紫薇不用入老人院的主因，此台詞聽來不但浪漫感人，更重要是劇中不見紫薇迷路的情節顯然跟堅守這承諾有關，迷路是腦退化症常見的病徵。現實中腦退化症患者的家人可拿阿成的承諾作借鏡。
值得一說的是，黎超華與英樹太用力、着緊去模仿長者或腦退化症患者的特質，尤其是說話的語氣、腔調和節奏，出來的效果反而是長者或患者的身心狀態未能跟演員的演繹有真實的融合，若英樹把病態的神情淡化一些，角色心中的病態顯得濃一些，就不會那麼造作。要讚的是，英樹把「阿爸」的鄉音演繹得十分傳神，跟郭偉豪設計的鄉土戲服同樣使劇中的時代、地域背景顯得更突出。
演員投入 劇力澎湃
《浮生若夢蜑家情》描寫生於漁民家庭的天喜於八歲時（楊苑洪飾）被父親交給在美國定居的嬸母照顧，嬸母離世後，天喜（陳仕文飾三十二歲的天喜）便返港尋找早已失去聯絡的父母，但天喜最終只能尋回他的哥哥天吉（柳文興飾）……漁民家庭過着怎樣的生活？觀眾可從這故事略為了解，例如：漁民家庭的收入不多偏要養育很多子女，沒能力養育便只好將子女送給別人，盼子女上岸後能得到更美好的將來，以及得知艇上的小孩意外掉進水中或溺斃的事件很常見，在艇上吃的雪糕會混合了魚腥味等等。雖了解得不深入，但此劇在香港漁民家庭逐漸減少下，便成為重要的記錄。
劇中有些情節寫得不夠詳盡，如未能得知泥鯭艇與蝦艇的漁民工作有何分別，以及為天喜、天吉帶來什麼童年回憶？替天喜尋父母的根叔（郭偉豪飾）與根嬸（梁恩兒飾）演活了滿口鄉音的熱心、好客的漁民角色。奇怪的是，二人說避風塘發生了火燒連環船事件後，政府安排災民上岸住公屋，根叔根嬸於劇中仍打魚是沒受該次避風塘火災影響嗎？天喜的父母與哥哥又有否受該次火災影響？劇中也沒有多點描述。
天吉怪責天喜，而天喜用許多理由反駁為何不返港見父母的爭辯戲份，見兩位演員演得非常投入，激動情緒帶動出緊張的劇場氣氛、複雜情感爆發、澎湃劇力跟由歌舞帶動的輕鬆劇場氣氛、樸實情懷流露、節奏紓緩，成為強烈對比，這是配搭得宜、令戲有變化的好安排。劇中多首歌曲改編自多首經典的民歌、小調歌曲和粵語流行曲，並由江駿傑重新編曲及填詞，如「漁獲豐收靠天后神降」等歌詞便活現漁民的生活特色，而「網網千斤好兆頭呢」等歌詞則使著名的《劉三姐》山歌變為動聽兼替漁民祝願的「蜑家鹹水歌」，至於「怎知一去再不來」、「陌路遇至親」等歌詞則將劇情的發展與角色的心情交代得清楚傳神。
劇中多位演員兼演載歌載舞的歌詠隊，劇首跳的划船舞與劇末那似浮在海浪中的舞，都把漁民的生活體驗演繹得活生生。意想不到的是此劇有海洋公園的戲份，歌詠隊棄穿簡樸的漁民服裝而改穿色彩繽紛的服裝並跳類似兒童音樂劇的舞步，以逗遊客（即八歲時的天喜）開心。歌詠隊換服裝和等候載歌載舞的地方刻意安排在演區兩側使觀眾看到，令「人生如戲」的效果更突出以配合天喜那充滿波折的人生。劇末演員們用桌與椅砌成似船的布景，但砌出來的效果可處理得好看些。 （「捌秋壹」劇團供圖）
