圖：觀眾與水墨交互虛擬繪畫展示裝置互動

　　「無所容形─美國藝術家當代繪畫作品展」正在山東美術館舉行，畫展由國際著名策展人、美國加州大學史論系資深教授沈揆一擔任策展人，原美國總統藝術顧問羅傑．滿德擔任榮譽策展人，邀請任敏、弗萊德．馬丁（Fred Martin）、傑米．摩根（Jeremy Morgan）和大衛．弗雷澤（David Frazer）四位在世界繪畫領域享有盛名的藝術家，展出他們近二百件最新並具代表性的藝術作品。/大公報記者 丁春麗 文、圖

　　不受形式素材限制

　　「本次展覽的藝術家，都是抽象畫家，因為友誼和相互欽佩而聚於一堂。」羅傑．滿德在畫展序言裏說：四位抽象畫家都在探求複雜的藝術試驗，在發現和控制之間穿行。每個藝術家展示了自己的作品追求，結合了各人的思想和靈感而達到現在的成就。

　　參加此次畫展的四位美國當代藝術家均來自世界著名美術學院。已經九十歲高齡的弗萊德．馬丁親自來到畫展現場，他曾任美國三藩市藝術學院院長，其作品從一九四九年開始就已經在三藩市現代藝術博物館展出。此次展出的水彩畫作跨度達六十多年，很多是他上世紀七十年代作品。

　　「美術創作要不受形式、素材和空間的限制，在沒有拘束的狀態下運用創造性思維來表達自己對藝術的情感和生活的感受。」弗萊德．馬丁告訴記者，這是他第一次到山東，他要去泰山和曲阜感受齊魯文化的魅力。

　　羅傑．滿德認為，弗萊德．馬丁和大衛．弗雷澤的作品均具幾何和流體自然形態的繁複。有時，他們的畫看起來像輸入地質或生物形狀的風景。而大衛．弗雷澤的作品更趨於柔和的色彩，但不乏活躍的成分和形態。作品似乎是形狀，網格和圖像在競爭，弗雷澤美妙地調和了靜謐的色彩與畫質，用於平衡複雜的筆觸。

　　大衛．弗雷澤是美國著名當代油畫家，美國羅德島美術設計學院繪畫系主任，他的作品以靈覺而聞名。傑米．摩根是美國著名丙烯畫藝術家，他的作品無論其規模大小，均施以顏色形態佔取畫幅的魔術，因而投射出超越空間的強度和微妙。

　　抽象藝術 語言獨特

　　任敏是本次展覽唯一受邀的華人藝術家，他是羅德島美術設計學院、三藩市美術學院、魯迅美術學院和天津美術學院教授。任敏的作品根植於中國水墨繪畫。他的早期作品多為景物，反映古代中國的傳統風格，有如隨意潑墨。在他不斷湧現的新作品中，任敏通過顏料，濕宣紙的扭曲，隨機移動的顏色和吸收，達到了恍似地質的感覺。任敏的作品突破了中國傳統水墨畫的諸多「規矩」，找到了屬於自己的獨特抽象水墨藝術語言。

　　這次畫展，任敏與美國硅谷高級工程師張寒松共同研發的水墨交互虛擬繪畫展示裝置首次亮相。記者看到，在這件長達十二米的巨幅作品前，當觀眾走過的時候，畫面上的水與墨隨着觀眾移動的快慢，人數多少的感應而產生流動和變化，畫面也變得更為奇妙和有趣。眾多觀眾被這一藝術表現形式所吸引，紛紛駐足畫前進行各種互動。

　　「觀眾作為能量源，能夠參與作品的再創作。」任敏告訴記者，這個最新科技的藝術表現原理是利用水墨的運動和擴散等流體現象，實時高速地計算流體產生的演化，實現觀眾與畫作的實時自然互動。

　　據主辦方山東師範大學黨委書記商志曉介紹，本次畫展是首屆山東中美文化交流藝術節的重要內容之一，該藝術節係山東省有史以來層次最高、規模最大的國際美術展覽和學術活動。

　　策展人沈揆一告訴記者，本次畫展展示了四位藝術家多年繪畫的經典之作，他們分別用油畫、丙烯、水彩、水墨等多種材質與繪畫媒介創作。通過他們的作品，會使中國的觀眾更加了解美國抽象藝術家的創作狀態，表現方式和獨特的繪畫語言。

　　「美國藝術家當代繪畫作品展」的主題靈感來源於十三世紀波斯神秘主義詩歌大師傑拉魯丁．魯米的詩歌─《無所容形》：「作為回答，光華盈目，人們靜靜地坐着，視線奔瀉不停，這讓人凝視不止的，此處從無的傑作之所，現在，我們應該如何為你命名？」正如羅傑．滿德在畫展序言中所寫：每個畫家的作品都代表其「讓人目不轉睛的傑作」。所見使我們「視線奔湧，光華盈目，如同答覆。」

　　該展覽將至今年三月九日。