圖：鋼琴演奏家陳倩

　　本屆澳門國際音樂節，以「鼓舞本地英才，作育未來新星」為目標，舉行兩場「藝萃菁英」音樂會。

　　在第一場音樂會亮相的三位新星是彈鋼琴的潘澔雪、澔彤姊妹和吹小號的梁樂鳴，而關於這場音樂會，前文（見於九月二十六日）已有介紹。本文因此集中簡介第二場亦即輪到另外三位新星亮相的音樂會。他們是彈鋼琴的張海量和陳倩，以及吹薩克管的孫穎麟。

　　次場「星味」不及首場

　　從節目安排而論，兩場音樂會其實相若，兩者的上半場都是鋼琴演奏，下半場則是管樂演奏；所不同者，只是第一場的上半場是由潘氏姊妹合演雙鋼琴曲，而第二場的上半場則由張海量、陳倩各自表演獨奏曲。至於第一場的下半場，是由梁樂鳴領導的銅管樂五重奏表演銅管樂曲，而第二場的下半場，則由孫穎麟在鋼琴伴奏下獨奏薩克管樂曲。

　　然而，從演奏者的分量來看，第一場音樂會三位新星的「星味」，明顯勝於第二場的三位新星。原因是雖然彼此都稱作新星，但資歷頗有不同。第一場的潘澔雪和梁樂鳴早已畢業，而且各有專業，潘澔彤縱使不及前述兩位，但起碼是碩士生；反觀第二場的張海量、陳倩和孫穎麟，都仍在大專學院學藝。音樂節把這兩場音樂會的票價同樣定於一百二十元和一百五十元，似乎稍欠公平。

　　節目安排可予改善

　　姑且撇開票價不談，而只談節目安排，如果把第一場的梁樂鳴與第二場的孫穎麟對調，兩場音樂會的分量就會平均一些。筆者提出以上論點，無非希望主辦機構對節目編排有所省察。

　　在第二場音樂會，現時就讀於香港演藝學院的張海量，將會獨奏一首鋼琴曲，即拉赫曼尼諾夫（一八七三至一九四三）的《柯雷里主題變奏曲》（作品四十二）。這位俄羅斯作曲家畢生寫了不少鋼琴樂曲。除了四首鋼琴協奏曲，還寫了鋼琴獨奏曲。光是主題變奏曲和主題狂想曲，就有樂迷熟悉的《柏格尼尼主題狂想曲》，以及《蕭邦主題變奏曲》和這首《柯雷里主題變奏曲》。

　　拉氏沒把變奏曲奏全

　　雖然名為柯雷里主題，但嚴格來說，這個樂曲的主題並不是柯雷里（Corelli）（一六五三至一七一三）親作，而他只不過是採摘了巴洛克時代某個流行旋律，然後用於自己的作品。不過，拉赫曼尼諾夫為求方便，就把它叫作《柯雷里主題變奏曲》。此曲是他在一九三一年瑞士度假屋內所寫。原曲共有二十個變奏，但演奏者不一定會奏全。

　　據雲，作曲家本人在演奏會上親自彈過很多次，但都沒有奏全。主要原因倒不是他怠惰苟且，而是藝術家脾氣所然。原來他很討厭觀眾在他聚精會神演奏的當兒咳嗽。每次他聽到咳嗽聲，就會賭氣地跳到下一個變奏。他某次甚至只彈了十個，僅及全數的一半。不過，張海量作為新手，估計他沒有任何具體理由不奏全。

　　陳倩奏莊嚴變奏曲

　　至於另一位鋼琴獨奏者陳倩，則會彈奏兩首樂曲。其一是門德爾松（香港慣稱孟德爾遜）《D小調莊嚴變奏曲》（作品五十四），其二是普羅科菲耶夫《A小調第三奏鳴曲》（作品二十八）。單以前者而言，全曲共有十九小段，即主題和結尾各一，另加十七個變奏。不過，每段篇幅不大，全曲的演奏時間只有十一分鐘左右。

　　一八四一年門德爾松（時年三十二）為了響應波恩市籌款建立貝多芬紀念銅像的建議，特意寫了這首樂曲，然後收於《貝多芬紀念集》內，而蕭邦、李斯特等作曲家的作品也收錄在內，作為義賣籌款。這首變奏曲由於是嚴肅之作，十分講究演奏技巧，未知年輕的陳倩是否有能力掌握。

　　孫穎麟吹格什溫作品

　　音樂會的下半場將會由孫穎麟吹奏五首薩克管樂曲，其中一首是改編自格什溫（一譯哥舒詠）（一八九八至一九三七）鋼琴版的《三首前奏曲》。這套鋼琴曲是美國二十世紀初期的典型作品。按照格什溫的原意，他想秉承前賢，為鋼琴寫全套二十四首前奏曲。可惜，事與願違，他的手稿只留下七首。拿出來演奏的，就只有五首。到了樂譜出版時，更減至三首。

　　這三首前奏曲當中的第一首，是【降B大調】，曲內既有藍調主題，更有濃濃的爵士樂韻。第二首即【升C小調】亦屬如是。至於第三首，即【降E小調】，作曲家稱之為「西班牙」。不過，曲內倒沒有什麼西班牙的韻味，而貫串全曲的，是降E小調與降E大調的一問一答。

　　由於這套鋼琴曲深具爵士特色，而薩克管是爵士樂的常用樂器，把它改為薩克管獨奏曲，實屬合理之舉。一切只在於孫穎麟如何彰顯當中的樂韻。

　　（澳門國際音樂節導賞系列之三）

　　編者按：《藝萃菁英》第二場音樂會定於九月三十日在崗頂劇院舉行