圖：本港書畫家董慶義創作不拘一格 /大公報記者劉毅攝

　　【大公報訊】記者劉毅報道：由天一畫會主辦「董慶義書畫展」正在香港大會堂高座展覽館舉行，展出畫家董慶義一百件作品，以及畫會其他會員作品。既有恢宏的山水畫，亦有注重細節的工筆花鳥畫，董慶義以畫筆抒發情感，記載大自然的美麗瞬間。展期由即日起至本月二十二日。

　　畫派不拘 題材不限

　　繪畫是董慶義畢生的目標，也是他最大的人生樂趣。別人繪畫總固定一個流派，董慶義繪畫卻是不拘一格，兼具各個畫派特色，再結合西洋畫技法，創作獨有的繪畫風格。故在展廳現場，觀眾可以看到嶺南畫派的渲染山水，也可以看到抽象水墨的筆法韻味，「若拘泥於某個畫派進行創作，難免失了趣味。」董慶義說。

　　畫派不拘，題材不限，董慶義喜歡探索繪畫的無限可能，他表示：「我會一直畫下去，這樣做的目的不為別的，只為繪畫是我平生最愛，為何不去堅持呢？」是次展出作品，皆為其這兩年時間的新作，縱使作品中吸納了他人的繪畫元素，依然有他自己的風骨，譬如系列作品《水墨風流》中的一輪紅日，令人想到香港水墨藝術家呂壽琨畫中的紅日，只不過，呂壽琨所繪紅日總會與蓮花相配，董慶義則將紅日與抽象的水墨線條組合一畫，頗具風格。

　　清代畫家石濤賦予自然山川以強烈的感情色彩，提倡「我自用我法」。董慶義描山畫水，也注重創新之法，使用濕紙拼紙渲染之法繪水墨作品《朝暉（四）》，再現黃山日出景致。作畫前先將宣紙撕碎成畫中山峰狀，再行墨色渲染，山峰相接處筆法多變，靠近山峰外側部分則有意留白，使山峰呈現層層遞進、互相掩映的形態。

　　渲染氣氛 洋溢趣意

　　董慶義作畫，偏愛呈現畫趣，作品《觀秋（一）》中，一隻貓、一座假山石、幾片秋葉，輔以大片留白，是否有故事，還待觀者想像。他道：「其實，中國畫的畫家並不喜告訴人們我畫的是何物，以及我為何而畫，他們更願意以留白渲染氣氛，引起觀者聯想，此為中國畫的精妙。」不僅如此，他還鍾愛捕捉自然界美的瞬間，「平日裏，我會在陽台上觀看植物，偶爾會有飛鳥經過，我就會把牠們入畫，此即為我創作花鳥畫靈感的來源。」

　　除卻繪畫，董慶義亦喜歡書法和攝影，展館現場亦有他的攝影作品。在他眼裏，攝影與繪▉畫一／劃一（一致）▉樣，都是一門「造像」的藝術，前者呈現的是影像，要受到使用機器和自然光線的限制；後者則是圖像，更隨心所欲，更能觸及海闊天空的創作境界。