圖：三聯屏《故園之七》描繪江南尋常小巷\藝倡畫廊供圖

　　【大公報訊】記者謝敏嫻報道：「平淡之中自有真意。」這似乎是旅法華裔畫家單維軍筆下的巴黎郊外與江南小鎮的寫照，尋常之景自帶孤寂卻富有力量。他在港的首次個展「千染萬點」現正於藝倡畫廊舉行，展出其二十多幅水墨近作，引人流連「不食人間煙火」之境。展期至六月三十日。

　　中法兩地風景為題

　　法國鄉村風景與中國江南小鎮幾乎是單維軍作品的全部。他認為，一棵孤寂的樹，田野秋收後的草垛，背後蘊含着強大的生命力。一組三幅以「草垛」為題的作品，有別於莫奈色彩飽滿、三角形的「乾草堆」，單維軍畫中的草垛呈淺灰色調、圓柱形，每幅「草垛」看似相同卻不同，光影的明暗虛實和諧，相互作用，回味無窮。

　　另一組以節氣「清明」「立秋」「穀雨」為題的作品，分別用綠、粉紅和藍色表現樹木在不同氣候的變化。「這對於我來說是一個突破，如何把國畫墨色溫文儒雅的氣質表達出來，嘗試國畫顏料、丙烯、水彩顏料，後來發現只有少數礦物質顏料能與墨兼容。」單維軍說，畫作背後有精神象徵，孤單而不孤獨，畫面微弱的光背後暗藏力量，孕育着希望和光明。他對畫紙的顏色和厚度要求甚高，所用的宣紙需專門訂製。單維軍認為，宣紙也分顏色，用什麼材料表達，哪個墨配哪種紙，或與自己的心情結合起來，這是一門深入的研究。他以清淡的墨塊在特定的紙上不斷疊加，層次豐富的筆墨排列方法，通透和細膩地增強紙本的質地感，最終展示「筆觸」的痕跡美。

　　生活極簡作畫自律

　　三聯屏《故園之七》與單幅作品《故園之一》對立呼應，自成一個空間的回憶，讓觀者彷彿遊走在江南的小巷，灰暗的氣氛中似乎有光影在作用，圍牆的斜線控制着畫面的視覺走向，空無一人，靜謐美好，畫面凝聚着靜止的時光。單維軍解釋，這系列作品運用明式傢具簡潔明快的線條，表達寧靜平淡的氛圍，正是他的藝術語言。他笑說自己崇尚「簡單就是快樂」，生活和工作極簡自律，每天早上八點半開始作畫至傍晚六點半，一個月創作一幅畫。

　　「畫什麼，怎麼畫，為什麼這麼畫，這是我經常思考的最基本的問題，如何把握自我、傳統與當下演變關係，必須守望作品的純粹。」單維軍以提問方式解釋着他的繪畫理念與精神。他說，怎麼畫？有講究。他採用傳統的中國繪畫工具與材料，以一個靜修者的態度冷靜地進行描繪工作，一絲不苟地、緩慢地描繪着意象之外的視覺。他舉例，《回望》的靈感來自他某次去希臘坐船看到的海浪；又說，這飽含哲學意義：前路洶湧，後浪被淹沒，恰似人生，一路向前，一邊反思過去，過去終究會消失，時代不斷往前走。

　　問及中國藝術精神是什麼？他答道，內斂、不張揚，看不到但能感受到的詩意。單維軍認為「觀看」很重要，個人風格往往是從眼界到眼光的昇華，與內心產生共鳴，在樸實看到質樸的力量和價值。

　　藝倡畫廊位於中環擺花街1號一號廣場21樓。更多展覽詳情可電二五二六一○九一，或瀏覽www.alisan.com.hk。

　　圖：大公報記者謝敏嫻攝