圖：Connie（右）偕弟弟打劫銀行後，慌忙逃命

　　美國獨立電影《命中有罪》（Good Time）入選今年法國康城影展競賽環節，雖然只拿了一個最佳配樂獎項，但其風格化的拍攝手法，也令不少觀眾以及影評人刮目相看。一般動作片以好人主角作牽引，不斷化險為夷，戰勝邪惡的故事，在本片反轉成罪犯在一夜之間，在紐約逃避警方追捕，這亦是影片其中一個吸引之處。\劉偉霖

　　羅拔柏迪臣（Robert Pattinson）飾演的Connie和輕度弱智的弟弟Nick，由導演之一賓尼沙夫迪（Ben Safdie）飾演，與祖母相依為命，但關係欠佳，Nick更對祖母動粗，要接受心理醫生輔導。Connie把心一橫，帶弟弟一起打劫銀行，目的是要一筆錢在鄉間隱世。兩兄弟失手收場，Connie帶着劫款逃脫，Nick則被捕。Connie想以劫款為弟弟保釋，但大部分劫款都沾了顏色粉末，而且Nick更在拘留所和人爭執，被打到重傷入院。

　　Connie再次把心一橫，去醫院的羈留病房，趁警員走開時把弟弟推上輪椅然後逃走。眼見弟弟的臉被繃帶纏着，看來傷得極重，好像證明劫犯這個決定是對的。Connie憑一個又一個的大話，帶弟弟坐上運送病人回家的專車，更得到一個黑人家庭收留。正當Connie苦思下一步怎辦，「弟弟」醒來了……

　　音樂營造張力

　　《命中有罪》是一部頗為神經質的犯罪片，影片大部分的鏡頭都是人頭大特寫，要不是導演們使用較闊的變形闊銀幕比例，令人頭的兩旁都有點空白，否則特寫就佔據了全張銀幕了。此外，本片用菲林攝製，畫面標榜不同顏色的光管燈光，既有舊區風味，也加添了不安的氣氛。

　　而電影獲配樂獎，確實難以忽視。從影片的製作時間推斷，導演及配樂者應該沒有參考《鄧寇克大行動》（Dunkirk），不過《命中有罪》跳動、旋律性較弱的配樂，套路和《鄧》片的配樂相同，都是想用滴答聲去令觀眾覺得緊張。假如要把兩者比較，筆者覺得《鄧》的滴答聲縱使有很高的操控情緒的成分，但所配合的情節，以及鏡頭的剪接，都是一致的，頂多說「滴」得過火了；而《命》片假如抽走聲軌，鏡頭算不上緊張，而加了音樂則變成非常緊張。從一個角度看，音樂是補充了畫面所缺乏的張力，但從另一個角度看，亦是音樂太過人為地去「虛擬」一個緊張的情景。

　　許多大特寫的拍法，令羅拔柏迪臣的演出倍添突出。他和舊愛姬絲汀史釗域（Kristen Stewart）不約而同，都很努力地洗刷各自在那個殭屍電影系列裏的花瓶形象，史釗域較順利，亦不用太刻意要人認不出自己。柏迪臣也許受制於他的五官，所以太令人聯想到殭屍。於是，Connie的角色要留鬚，既幫助他改變形象，也令人聯想到《絕命毒師》（Breaking Bad）的主角。不過改變形象，或再次接拍如《墮樂迷城》（Cosmopolis）的躁狂角色，不表示柏迪臣實力真的大躍進，但他令人眼前一亮，也是無可否認的。

　　英雄抑或魔鬼

　　從個人口味或觀感而言，《命中有罪》並非筆者那杯茶，先前所說的「緊張」音樂只是其次，更重要的是Connie這個「反英雄」。筆者有個奇怪論點：假如觀眾喜歡這部片的話，他們應該是喜歡，或至少同情這個角色；反之，討厭這個角色的觀眾，是不會喜歡這部影片的。

　　此外，筆者也搞不清楚編導其實是想將Connie寫成一個受害者，還是一個魔鬼。他的行為是高度反社會，打劫此其一，影片開首時，Nick正接受心理輔導，醫生逐漸找出他有暴力傾向的肇因，這時Connie衝進來，見到Nick流了一滴眼淚，便強行帶走他，並恐嚇醫生。影片以Nick再次接受心理輔導作結，同一位心理醫生把他帶到一群好像有精神病或低智的病人那兒，讓他們一起上課。這段給觀眾的印象是這位醫生無能，又好像把Connie在整部片的行為合理化了。

　　Connie亦很擅長利用別人並以說謊達到目的，其中一位被他利用的，是一位十六歲的黑人少女，她的下場是被警方拘捕，Connie則冷漠地由她被抓，她以一種可憐的眼神看着鏡頭。這也是令筆者困惑的地方，編導是不是想刻畫一個反社會人格的行為或心態？還是在歌頌這種人成為英雄呢？

　　影片有一個細節也令筆者想不通，Connie打劫得來的現金中，被銀行職員放了顏色粉末，粉末的爆發令兩兄弟本來順利的逃走立刻出了問題。原來這種粉末在洗手間擦兩擦就可抹走大部分，這點和筆者所認識的（沒有特殊化學劑不能抹去）完全相反。此外，片中幫司法機構收取保釋款項的「保釋中介」，居然都會收沾了少量粉末（沾了太多的沒有收）的現金。錢又不是全進自己的袋，為什麼要冒這種險呢？筆者真是不太明白。