圖：港生採訪華茂藝術教育博物館的工作人員。 大公報實習記者洪學禕攝

　　從外觀上看，位於寧波東錢湖畔的華茂藝術教育博物館彷彿懸浮於地表之上，其金屬覆層在陽光下波動閃爍。步入其中，眾多精心設計的窗口巧妙地分布在各個角落，營造出一個充滿泛光的世界。館方運用所藏珍品，精心梳理和展示了東西方美術史的發展脈絡，並開設了多元的公共教育活動，充分展現其以藝術教育為內核，古今貫通、中西融會、內外共生的獨特魅力。

　　《國際歌》繪畫傳遞革命力量

　　自7月20日起，一場名為「高山鳴泉：華茂典藏三十五周年油畫與雕塑精品展」正在館內展出，橫跨中西方七個世紀、40餘位藝術家的100餘件佳作分布在展館的2-4樓。從西方古典到印象派繪畫，從中國近現代藝術到當代藝術創作，時間跨度長，作品流派廣，這場跨越東西方時空的藝術對話，為觀眾們帶來沉浸式的藝術盛宴。

　　走進位於二樓的「以油畫為教具」展廳，一幅巨大的《國際歌》（又名《英特那雄耐爾一定要實現》）迅速吸引了港生們的眼球。這幅作品由著名畫家聞立鵬所作，聞立鵬是著名詩人聞一多之子。這幅畫以黑與紅為色調，用繪畫語言描繪了烈士英勇就義前的集體群像，如群山一般雄偉屹立。一種轟鳴在寂靜中驟然盪開，或許這就是藝術跨越時空的力量。

　　華茂藝術教育博物館展覽部工作人員表示，這份震撼也曾感動過她。「當深入了解《國際歌》以後，那份將個體生命融入民族山河的磅礴氣魄，令人感觸。」她的眼中閃動着對藝術純粹感的敬佩，這份個人情感結合專業審美，訴說着藝術超強的感召力。

　　「高山鳴泉」這一主題凝結了東方哲學中「啟蒙養正」的人文理想：當教育鑄就文明的樑柱，藝術叩啟蒙昧的心門，美育終將在人性的沃野上播下向善、向美的星火之種。真正的美育絕不是一味地「教」與「學」，而是潤物無聲地讓個體感受到純粹的真、善、美。

　　再次駐足於《國際歌》前，那由堅硬山石幻化出的人形脊樑，在光線下彷彿仍在無聲搏動。藝術的「真誠」此刻不再是抽象概念，它凝結在聞立鵬筆下每一道為父輩、為山河而刻的線條裏，也回響在美術館長廊中每一幅作品的深處。\大公報實習記者楊桂銘