圖：韓國導演朴贊郁獲今屆康城影展「最佳導演」。 法新社

　　還有不到四個月，二○二二年便會成為過去。各地電影人已經放眼明年的拍攝計劃，以及爭取獎項事宜。由韓國導演朴贊郁執導的《分手的決心》（Decision to Leave），將會代表韓國競逐二○二三年三月舉行的「第九十五屆奧斯卡金像獎」「最佳國際電影」。事實上，朴贊郁早前已在「第七十五屆康城影展」上，憑該片奪得「最佳導演」，可惜炫技是榮登殿堂之大忌，他能否在奧斯卡獲獎，且拭目以待。

　　值得一說的是，不少人都詬病今年康城影展的參賽作品水準平庸，大會選片過於保守，令競賽缺乏驚喜及挑戰性。

　　康城影展的獎項機制跟奧斯卡頒獎典禮有所不同，並非以製作部門作獎項單位。一直以來，大會找來九人評審團從二十部參賽作品中選出七個獎項，包括最高榮譽的金棕櫚大獎、評審團大獎、評審團獎，再到最佳導演、男女演員及劇本獎。近年的慣例是，一部影片不會奪得多過一個獎項（細獎除外）。另外，大會允許評審團讓兩部電影平分其中一個獎項，於是，每年大概也會有八部電影獲獎。

　　獎項分配受質疑

　　今屆影展，大會竟然頒發了共十個大獎。除了特別增設的「75周年獎」，竟分別將評審團大獎及評審團獎兩個獎項，各自讓兩部電影瓜分。如此手法令人質疑，大會是否想在新冠肺炎疫情過後取悅各地電影人，希望他們繼續支持康城影展？

　　繼二○一九年的《上流寄生族》（Parasite）後，今年再由一部以階級鬥爭為題材的電影《悲傷三角》（Triangle of Sadness），奪得金棕櫚大獎。事實上，瑞典導演魯賓奧士倫（Ruben Östlund）於二○一六年同奪此殊榮的《方寸見人心》（The Square）已觸及階級題材，該次獲獎已令影評界眾說紛紜，他在新作《悲傷三角》中變本加厲，成績卻有所不及。

　　影片有三個主要場景，首先是男模特兒與網絡紅人女友於高級餐廳的結賬爭論，之後有豪華郵輪上的眾生相，最後是船上不同階層的人流落荒島，令身份歸於零，階級重新洗牌。整體而言，電影算是偶有佳句，但虛章太多，又有點無的放矢。

　　日本導演是枝裕和勇闖韓國再拍拿手好戲，以宋康昊為首，夥拍男星姜棟元、裴斗娜及李知恩（IU）等，拍成韓片《孩子轉運站》。但相信因言語不通及文化隔膜的關係，劇情的凝聚力不足，要待後半段才漸入佳境。大會頒發了最佳男主角獎予宋康昊，筆者認為宋康昊並未有超越自己的最佳演出，該片甚至算不上是他的代表作。