昨天揭曉的康城影展上，中國電影《江湖兒女》顆粒無收，賈樟柯導演早就預料到此結局。今年一月，他為法國《電影手冊》提筆談為何要拍此片時寫道：「『兒女』好理解，『江湖』這個詞可能很難翻譯成外文，江湖意味着險惡的冒險旅程，複雜的情感經歷，秩序之外的世界，規則之外的情義。」江湖，這個中文詞飽含的東方哲學的豐富性，任何外語都難以準確並全面傳遞，《江湖兒女》片中被十七年愛情故事包裝的東方情懷，也就未必能被康城影展的歐美評審們所理解並產生共鳴。

　　與《江湖兒女》同樣命運的還有韓國的李滄東導演的《燃燒》，這部八年磨一劍的新作，獲得了影評人與觀眾的盛譽，創下康城影展場刊史上最高分，卻也未博得評審團一絲青睞。你可以偏執地說這屆評審團的眼光有問題，但這九位評委確實是影展獎項的關鍵核心，他們被影展賦予行駛自我意志的絕對權力，在十八部主競賽新片中選擇獲獎名單，將他們九個人的傲慢與偏見載入歷史，這自然與大眾聲音產生分裂與錯位，康城最大的江湖莫過於此。

　　是枝裕和導演《小偷家族》獲得康城金棕櫚大獎後，我的微信朋友圈電影界的眾友們紛紛曬出了與他今年在康城的合影，是枝裕和的隨和歷歷在目的同時，不難發現，康城影展已被中國電影界包圍。影展期間，康城大街上隨時可聽到華語鄉音，每天都有中國電影的主題活動，研討、展映、評獎或創投展示與市場洽談，加上蜂擁而至的中國記者與影評人，中國影人在影展外圍的活動，規模之大不亞於官方影展本身。中國電影產業的空前繁榮，使得康城影展負載了一個中國電影江湖，兩者通過金錢的租賃關係關聯，各取所需、自享所成。