一篇指導年輕獨立電影導演「影展求生術」的文章惹起了討論。有意見認為文中的所謂「主動被看見」要「磨煉人際技巧」及「擴充人脈」基本上是教人「識撈」（懂如何「混」），令人費解。文章作者還稱「電影，為的不就是這些嗎？」可能有些電影人是為了「混」，影展，卻不是主流更不是獨立電影的精神。不過，年輕電影人的作品或意念「如何被看到」的確是一重要課題。

　　三月香港娛樂博覽中，《月亮喜歡藍》（Moonlight）的監製赫維亞（Andrew Hevia）及《殭屍》導演麥浚龍在一個論壇中分享成功之道，內容具啟發性並且可以「複製」。

　　很多年輕人認為做電影首先要找投資，正所謂「三軍未動糧草先行」。於是浪費了很多時間去找錢。赫維亞認為，先不要找「錢」，而是發展意念，製作非常低預算的電影，找朋友充當演員，把作品完成。因為創意來自這種（製作）過程，當你發展好自己的作品，「錢」會找上你。雖然這個製作小品的過程可能是幾年，或要製作幾個計劃，但總勝於浪費時間找投資。

　　麥導演的說法則是類似有經驗電影人的方式，找一個理解你意念的監製，跟他／她合作，自己專注拍攝電影。重要的是電影沒有新的類型，你要做到不重複前人做過的事，為同類型電影賦予新意。

　　落實投資時必須「賣橋」（pitching），赫維亞認同對投資者必須選擇，但他亦不怕「賣橋」時被「偷橋」，因為「當你要拍的電影只有你是唯一有資格去拍的話，其他人不值得『偷橋』」。能說出這樣的話，證明赫維亞對電影計劃的準備非常充分所以才信心滿滿。

　　兩位電影人亦提到如何找演員和電影獎項的意義，筆者覺得不是年輕導演最關切的事情，反而如何營銷（marketing the film）更為重要。赫維亞說出了重點，營銷從開始便是製作電影的一部分，「營銷的精粹就是，電影人必須知道哪些觀眾對他們的故事感興趣。」

　　所以，「主動被看見」靠的不是「磨煉人際技巧」和「擴充人脈」，重要的是拿出作品來，電影是創意工業並非「社交」業。