小時候，我喜歡的一個畫面，是看着曬衫衣架上夾着的襪子。那一隻隻在風裏搖晃的小襪子，就像小旗幟一樣。其實，它們沒有什麼特別，只是隨風而動，卻叫我看得入迷。我懷疑，人天生有一種對「東西隨風飄動」的快樂反應。

　　想一想，在歐洲鄉間常見的公雞風向牌，每當風吹過，它指示風向，彷彿在屋頂上跳舞。又或者日本兒童節的鯉魚旗，一條條色彩斑斕的布鯉魚在空中翻飛，象徵希望與力量。還有，屋簷下懸掛的風鈴，清風拂過，叮噹作響。我們喜歡看東西隨風而動，那是一種自然的、不受控制的秩序感。

　　這樣的感覺，也成就了亞歷山大．考爾德（Alexander Calder）的作品。《花瓣弧》（Arc of Petals，1941）便是一個典型的例子。這件作品看起來像一棵倒掛的樹，由一條金屬脊柱延伸出許多如同花瓣、樹葉般的薄片，從大到小排列，最頂端的薄片形體最大，越往下越輕盈細小。

　　當空氣流動，這些花瓣隨之輕輕搖晃，形成一種律動。考爾德的雕塑，不需要任何電動馬達或人為操作，它們只需一點自然的氣流，便能自發地動起來。這正如他所說過的一句話：「雕塑的下一階段，是流動」，它的作品就是隨風流動的雕塑。

　　《花瓣弧》的美，來自於它的不可預測。風的強弱、方向、空間的氛圍，都會改變它的動態。人不能兩次踏入同一條河流，而考爾德的花瓣也不會有兩次完全相同的姿態。考爾德透過鋁片、鐵線與銅釘，構建了一個不會靜止的世界。

　　每一片花瓣的大小、重量、與線條的長度，都經過精密的調配。於是，無論它們如何擺動，整體的結構都不會失去和諧。這種「平衡中的不確定」也是觀者感到着迷的原因。

　　考爾德的藝術，是視覺上的趣味，也是一種對自然力量的頌揚。不同於一些藝術家偏愛機械文明的速度與力量，考爾德選擇了風這樣一種溫柔的自然力量。