交響樂作為歐洲古典音樂形式東漸已逾百年。經過幾代人的傳承和發展，各有卧虎與藏龍。如何籌集資源、糅合數十精英演奏管弦鉅作，難度近乎奇跡。

　　上周五亞洲現代交響樂團在香港文化中心音樂廳舉行首演音樂會。新樂團突出「現代」，以選演新作品為甚。兩場十首曲目一半是亞洲作曲家的作品，原來背後有一崇高理念。

　　創團的藝術總監吳懷世演出，首先以中、英、韓、日等語言道出「你好嗎？」然後說：「那是台上樂手們的各自語言，但音樂是他們的共同語言……這樂團旨在聯合亞洲人的管弦實力，我們都是鄰居。」節目單的設計也富有特色，七十位成員的名字全部以英文及本國文字列出，漢字也分繁體、簡體，一目了然。從英語拼音也分辨出馬來西亞、澳門的華人樂手。總體超過一半是韓國樂手，包括兩位首席。這大概與吳懷世多年在首爾指揮有關。

　　音樂會以法國拉威爾鋼琴協奏曲開始，獨奏是有份主辦是次演出的黃家正，與樂隊多次擦出火花。次樂章就如樂譜所言「極慢板」，悠長獨奏後的一段英國管獨奏，印象深刻。接着是北京作曲家葉小綱同樣為樂隊及鋼琴譜寫的《青芒果香》，其中馬林巴琴打出朦朧的果香效果，縈繞全場。難得請來作曲家親自監聽，也上台祝賀（附圖）。首爾作曲家陳銀淑《突然使勁》將貝多芬解構重組，趣味盎然。

　　接着兩首熱門古典作品俱以高水平演奏，達到炫技目的。史達拉汶斯基《火鳥組曲》弦樂層次感強，〈地獄之王〉低音大鼓分貝極高，〈搖籃曲〉巴松獨奏娓娓動聽，終曲漸強處理細膩悅耳。拉威爾《波萊羅》聲部首席各自炫技，最後全奏乾淨利落，全場報以熱烈掌聲。