前段時間甚囂塵上的知名樂隊演唱會疑似假唱風波，讓「半開麥」這個詞語再度被網友討論。對於「半開麥」算真唱還是假唱的問題，網絡上吵得沸沸揚揚。

　　「半開麥」應該算是近年出現的一個新詞，來源於韓國流行音樂界（KPOP），意思是舞台上播放的伴奏裏部分段落或者全部段落包含了預錄製好的人聲，歌手現場麥克風的收音，與預錄製好的人生重疊之後被觀眾聽到。不少音樂人認為，「半開麥」能否算真唱，要看現場麥克風「開」了多少而定，不過在筆者看來，「半開麥」是否可以被接受的關鍵，在於使用它的音樂類型是什麼。

　　「半開麥」的情況當前在唱跳舞曲現場經常出現，因為表演者在跳舞的同時，唱歌容易出現氣短等問題，為了實現更好的現場效果，於是採用這種方法。筆者將半開麥演出的藝人稱為表演者（Performer），因為他們並不只是單純的歌手，唱歌是聽覺享受，而唱跳是聽覺與視覺的組合，舞蹈和演唱對於舞台而言同樣重要，甚至觀眾欣賞的重點往往更在於舞蹈，關注的焦點是某位藝人在演出過程中有沒有「摸魚」，即跳得夠不夠整齊、夠不夠賣力。從這個方面來講，唱跳舞台更近乎舞台表演，強調的是「演」。

　　而今次由知名樂隊演唱會疑似假唱引起的風波，主要原因還是其「搖滾樂隊」的身份。與前面所述的唱跳藝人很重要的一點區別在於，樂隊演出最重要的精神之一在於「真」，而非「演」。即便都在同樣的音樂行業中，不同「工種」細分後，觀眾會有不同的要求。樂隊半開麥不被觀眾接受是再自然不過。不過此番假唱風波尚未有定論，惟希望能夠對歌手們有警醒作用。