「鬼才」黃霑的五首最武俠音樂 2016-09-05 11:21:16发布

分享

介紹

  黃霑,這個在香港樂壇創造無數神話的奇才,一手締造了香港流行音樂的傳奇。在他眾多的作品中,《滄海一聲笑》是其不可多得的巔峰之作。徐克的《笑傲江湖》正是因為這首歌曲,達到了登峰造極的地位,也從而掀起了業內武俠電影創作的新高潮。
 
  《滄海一聲笑》作為《笑傲江湖》的主題曲,意境悠遠,韻味深長。整首歌曲向我們展現了武俠世界的壯闊,表現出俠客笑對江湖恩怨的坦然,以及胸襟寬廣傲視蒼穹的人生態度;黃霑的詞浩然大氣,這與他傳奇的人生經歷息息相關,從另一方面來說,這首歌曲也是黃霑一生自由灑脫的寫照。
 
  一首經典的曲目《將軍令》改編的《男兒當自強》,曾經讓當時的華人界轟動一時,這首歌曲貫徹了徐克「以武入樂」的電影理念,從本歌的曲調中隱隱透出的民族自強精神,感染了每一個華人聽眾,從此這首旋律高昂的音樂便貫穿了整個黃飛鴻電影系列。
 
  歌曲中包含的昂揚氣勢與俠義精神,讓觀眾對黃飛鴻形象產生了更多的認同。歌曲在黃霑的筆下鏗鏘有力,再配上激昂的音樂,讓人聽后熱血沸騰,這也是黃霑繼《我的中國心》之后,又一次愛國主義情懷的迸發。
 
  在香港武俠電影的漫漫旅途中,黃霑的地位是無人可替的。與顧嘉輝的合作讓他找到了高山流水遇知音的感覺。說到顧嘉輝,很容易就會想起當年他與黃霑的「輝煌」組合。兩位大師在合作的這十幾年里,創作了許多經典的曲目,這首《長路漫漫任我闖》就是其中之一。
 
  歌曲的說唱部分是一大亮點,歌詞更是以景襯情,烘托出一種逍遙自得、自由自在的精神境界,黃霑的這種后現代遣詞風格讓我們看到了他頑皮的一面。也正是因為歌曲的恢宏大氣,灑脫豪邁,讓喜劇大師周星馳也萌生了武俠情結。以至於在多年之后,他自導自演了影片《功夫》,過了一把武俠高手的癮。
 
  《白蛇傳》的故事大家早已耳熟能詳,白素貞與許仙淒美的愛情傳說,曾經被無數次搬上熒幕。但在影壇怪才徐克的鏡頭下,這個愛情傳說被徹底重新顛覆了。
 
  本片的主題曲《流光飛舞》是詞曲大師黃霑的得意之作,就連他自己也用「耐聽」兩個字來評價本首歌曲。「與有情人做快樂事,不管是劫是緣」,這句詞,不僅體現了白素貞對許仙的深情,也從側面襯托出了青蛇對白蛇的依戀之情。
 
  電影中,一襲白衣的素貞、衣衫飄飄的小青,顧盼生姿,魅惑萬千的姿態,再襯托以飄逸的音樂,讓人覺得骨頭發酥。
 
  上世紀八十年代末,由黃霑作詞作曲,張國榮演唱的《倩女幽魂》隨電影面世,一時風靡了 華語樂壇。本首作品顯出了黃沾極強的古典詩詞根基,他將東方古典的宿命主題,融入到略帶陰氣的旋律氛圍中,這首底蘊悠悠的歌曲,也讓本片也有了更深的內涵。
 
  而張國榮渾厚磁性的聲音,將這首作品中那種歷史積澱完全地呈現出來。而事實上這首作品最大的成功之處,就在隱藏於鬼怪主題下的人生哲理,直到現在,這首歌都是「中國風」模式的經典範例。
更多收起

娛樂推薦