上回提到，人們在藝術館裏注目在每一件作品的時間平均為二十七點二秒，走馬看花固然有其原因，然而，當人有了對藝術的興趣，認識的作品多了，聽到作品的故事也多了，自自然然，便會花更多的時間在博物館之中，因為我們再不只是看一件作品的美感，也是要體驗藝術品的故事。

　　所謂藝術品的故事，至少分兩個層次，一是作品呈現一個故事，例如歐洲中世紀時期的宗教性繪畫描寫的聖經故事；二是作品本身的創作、遭遇、歷史，就是一個引人入勝的故事。有些作品具備這兩個層次的故事，如著名雕塑《拉奧孔與兒子們》。

　　《拉奧孔與兒子們》的來歷眾說紛紜，有說是由三位來自羅德島的雕刻家在公元前二十至四十年間創造的。這大理石雕塑，現藏於梵蒂岡博物館，但刻畫的故事是古希臘特洛伊戰爭神話的一幕，傳說特洛伊的太陽神祭司拉奧孔，因為警告特洛伊人不要中木馬之計，而得罪了海神，要他連同兩個兒子同遭大蛇殺死。

　　當人們於一五○六年在尼祿的金宮遺址發現《拉奧孔與兒子們》時，雕像的美感驚為天人，但有一個缺陷，就是拉奧孔的右臂不見了！

　　當時，雕像缺失了拉奧孔的右臂、一個兒子的手，以及另一個兒子的右臂。這個「缺」，引來了不同藝術家想像力的填充，其中主要分成兩派，一派是如米高安哲羅所認為，拉奧孔的右臂是應向內折回，以表達他的痛苦，而另一派是認為右臂應該向上、向天伸展，以展示拉奧孔的反抗精神與英雄氣概。

　　兩個說法，各有原因，各有支持。最後，教皇組織了一個雕刻家會議，由拉斐爾主理，決定拉奧孔的右臂是向上、向天伸展的，並且據此方案進行復修，雕刻新臂，重裝於雕像之上。

　　當然，故事的起承轉合，還是重要。一九五七年，「拉奧孔的右臂」終於在一個在羅馬的建築工地意外出土，從而證實：米高安哲羅的想法才是對的。