有人指「怎可把香港電影說成一盤生意？」其實香港拍攝電影，從來都是商業行為，沒有電影老闆是為了傳承或慈善而投資電影的，相信將來也沒有，而且不應該有。如果商業上行不通，即是收支不平衡，不理是否有「港味」，也只能偶爾一次，成不了氣候，自然不能持續。

　　「港味」並非至尊無上，有大量的「港味」電影是爛片，以有沒有「港味」來判定電影的好壞，非常不恰當。上世紀八十年代，嚴浩導演的《似水流年》清新脫俗，沒有太多的「港味」，仍是佳作。王家衛導演的作品與「港味」相去甚遠，卻是極重要的港產電影。

　　話說回來，「港味」電影在內地是有市場的，翻拍幾個知名港星八十年代的電影，竟可收十億人民幣票房，就是重要證據。理由是過去在市場未開放時，內地同胞多看港片，就如我們童年時吃的家鄉菜，長大了口味雖有變化，仍懷念兒時食物的味道。所以，有超過一半在內地賣座的合拍電影，其實是十足十「港味」的。即是說，這些電影的題材和風格猶如港產片。其餘的多是題材不「港味」而風格很「港味」，如《中國合夥人》、《智取威虎山》及《湄公河行動》。

　　一些「港味」電影是不能進入內地市場，如鬼片、色情片及同性戀電影等，又有一些合拍電影拍的東西不討好，內地、香港都不賣座。因為以上兩種情況，有人認為是「合拍片」對港產電影的「扼殺」。在CEPA之前，港片沒有內地市場，台灣、東南亞市場又全面萎縮，現在有了內地市場，其實是一大轉機；每個市場有其限制，也不能保障每部電影都賣座，「扼殺」無從說起。不要進入內地市場者，可以拍任何味道的電影，但缺少了華語片最大市場，這類電影的成本不能超過千萬。

　　八、九十年代是港產片最輝煌的年代，那些年的「港味」電影有不少經典，也有不少劣品。那個年代已經隨風而逝，現時的港片如要回復當年的味道，就算不說是倒退也只能算是懷舊。今日的香港，回歸了二十年，所謂的「港味」是否應有新的含義？雖然不可斷言內地合拍電影的味道才是新的「港味」，至少可說這是時代的產物。與其執著於二、三十年前的「港味」不放，是否不如為現今香港電影的「港味」重新定義？