圖：趙麗穎（左）和陸毅在《胭脂》中飾演藍胭脂和周宇浩\網絡圖片

　　 美國諜戰劇以誇張着稱，其中的特工可謂上天遁地無所不能，與之相較，內地諜戰劇多衍生自真實歷史事件和人物，背景多為抗日戰爭和解放戰爭，雖說模式有些固化，理念有些單一，卻也隨着時間的推移，產生了一系列類型方面的突破。

　　在早期的內地諜戰劇中，潛伏者如同一個英雄，堪稱完美無缺，為了使命義無反顧，力挽狂瀾。而如今的諜戰劇主角則不那麼完美，甚至對諜戰工作興趣全無，只是被迫參與潛伏，比如《偽裝者》裏的明台是被劫持才入了軍統特訓班，《解密》中的容金珍是一個不善於交際、頻繁闖禍的自閉症患者，更不知何謂諜報工作。再者，他們甚至懼怕諜戰工作者必然要面對的鮮血和槍械，《紅色》男主角徐天有暈血症，《麻雀》男主角陳深自從在戰場上殺了一個未成年士兵後，就有了心理障礙，再也無法用槍。

　　諜戰劇發展至今，劇集從之前的單一敘事，發展成為多元敘事；從家庭元素和感情戲只是故事背景，變成了劇集的重要部分，甚至影響主人公思想，譬如在孫紅雷主演的《潛伏》中，主人公余則成妻子王翠平的出場，使諜戰劇和愛情、家庭元素融為一體，從而豐富了人物性格，這樣的改變使得人物思想變化有了更合理的解釋。

　　除此之外，現在的諜戰劇更增加了人性對立和情感糾葛，《偽裝者》明家大姐和她的三個弟弟之間表面上分屬不同陣營，卻又住在同一屋簷下；《父親的身份》則是將父子親情置於特殊年代進行拷問；《雙刺》裏的夫妻亦是信仰不同，糾葛一生；《麻雀》主人公陳深和畢忠良情如兄弟，但因為兩人信仰不同，終要正面對峙。

　　再好的諜戰劇敘事策略，都需要演員的演技來實現，之前的內地諜戰劇諸如《潛伏》、《懸崖》的導演和編劇在選擇演員時都會挑選實力派中年演員擔綱主演，而這兩年的諜戰劇，則是讓中、青年演員同場競技，比如《麻雀》是張魯一搭配李易峰，正在東方衛視和浙江衛視熱播的諜戰劇《胭脂》，則是陸毅和趙麗穎聯袂出演。

　　總而言之，作為一種類型劇，諜戰劇與宮廷劇、青春劇、家庭情景劇一樣，都有自己的固定模式，而諜戰劇的不斷演變，可看作是社會變遷的一種投射。觀眾期待諜戰劇，除了滿足獵奇心理，看那些發生在極端環境下的隱藏、欺騙、偽裝，乃至人性的碰撞外，更是對那些失去真實身份的潛伏者的一種悲憫認同。