上圖：《遊走迷壺間》於香港藝術館前方的藝術廣場展出。下圖：區碧鴻（左起）、黎意雄、麥芷筠、梁子程出席傳媒簡報會。

　　本地藝術家團隊STICKYLINE和麥芷筠共同創作的大型戶外藝術裝置《遊走迷壺間》正在香港藝術館前方的藝術廣場展出。創作團隊將鼻煙壺的設計元素放大和重整，運用鮮艷的色彩，設計一系列獨特的幾何形狀組合，把富有新生命的鼻煙壺藝術裝置安放於戶外。在穿梭迷宮內的通道、走廊、拱門時，觀眾會發現多種視覺元素及景觀變化，從而延伸想像當中蘊含的故事。團隊的創意再造，呈現了鼻煙壺的另一視角。\大公報記者 李兆桐（文、圖）

　　作品創作團隊於昨日舉辦傳媒簡報會。香港藝術館館長（學習及國際項目）區碧鴻與三位藝術家聯袂出席，為觀眾講解這個奇幻的「鼻煙壺迷宮」。

　　體現時空「跨越」

　　藝術廣場讓藝術跨越室內的展廳走到開放的戶外空間，實踐了藝術館「無牆展覽」的概念，讓藝術家們從藝術館的豐富館藏獲取靈感，展開藝術對話。區碧鴻表示，本次展覽的策展理念中的「越」體現在時空上的「跨越」。作品重塑「袖珍．厚禮──浮雲軒藏中國鼻煙壺捐贈展」中的展品，以當代的藝術語言進行新的演繹。「悅」體現在整個藝術裝置燦爛的色彩設計之中，希望來往遊人可以駐足於此，在繁忙的生活中得到賞心「悅」目的體驗。

　　來自STICKYLINE的藝術家梁子程指出，這個裝置藝術的特色在於其所在的公共空間。與傳統藝術不同，裝置藝術充分地讓觀眾參與進來，與作品互動，成為這個作品的一部分。另一位STICKYLINE的藝術家黎意雄表示，團隊在設計的過程中，嘗試代入古代工匠的心境，想像鼻煙壺展品被創作出來時的故事，並加入了自己的想像。希望通過這個迷宮的形式，讓觀眾了解鼻煙壺這種珍貴的歷史文物。作品坐落於彌敦道的盡頭，希望可以讓更多人走進這個作品，認識到「藝術其實可以如此之近」。

　　藝術家麥芷筠除了為這個作品設計顏色搭配，還參與了概念構思。她在接受採訪時表示，這個裝置作品的配色取自鼻煙壺展品，但是使用了抽象、當代的方式來詮釋。《遊走迷壺間》把玻璃櫃中的展品放大，放置到公共空間之中，與觀眾之間不再有間隔，讓不同年齡層的觀眾都可以享受藝術。

　　《遊走迷壺間》戶外藝術裝置將在藝術廣場展出至今年年底。前往香港藝術館的觀眾不妨在參觀鼻煙壺捐贈展的同時，一併體驗這個藝術裝置，感受歷史文物與當代藝術的溝通對話。