互聯網時代，挑戰和機遇並存。馬瑋謙、譚逸昇、余仲欣靠實力打拚，然而今時不同往日，身處資訊發達的香港大都會，他們專注藝術造詣的同時，亦須善用網絡社交媒體展示自己的音樂，以吸引起更多人關注。

　　片頭五秒最吸引

　　馬瑋謙說，現在有自己的社交平台，例如Facebook、Instagram等，平時會擺演奏嗩吶、管的樂曲片段上網，「其實，一條片頭五秒最能吸引到聽眾，故我會將一首曲子聽覺、視覺最精華部分擺放上社交平台，第一時間讓觀眾感受到中樂的震撼。」馬瑋謙說。「開設社交平台後，有一個台灣女孩在麟角樂團的演出中聽到我的演奏，就在其社交平台上分享了一則貼文，內容是今次聽到的嗩吶演奏令她回憶起兒時老師對小提琴、嗩吶的刻板印象，老師認為小提琴才是高尚造詣，但她認為樂器價值應由演奏者賦予，而不在樂器本身。欣賞完我的演奏後她更加肯定當初的想法。」馬瑋謙通過這一社交平台收穫不少成就感，因為在他眼中，與人分享中樂是一件再開心不過的事。未來，他希望能有一個專業社交媒體人才幫他打理個人專頁，不但可以提升網絡知名度，還能以此拓展中樂觀眾群，最終目標是吸引更多互聯網用戶到音樂會現場欣賞。

　　跨界演出體驗新

　　譚逸昇認為，社交媒體的發展會對中樂產生一定影響，但如果依靠社交媒體拓展觀眾依然是一件難事，「我相信任何一種音樂都有它的固定受眾，所以即便有了社交媒體的傳播途徑，也很難吸引到沒有聽中樂習慣的觀眾。」不過，譚逸昇所在的新聲國樂團舉辦了一場書畫展，展廳現場就有中樂表演，亦是為了讓喜愛書畫的觀眾體會到中樂的魅力所在。

　　余仲欣父親余伯樂坦言：「女兒於六月五日舉辦首個個人專場『余仲欣粵曲才藝薈萃』，起初我們會告訴圈內好友，但現在已完全不用怎麼幫助她拓展觀眾，今次演出完全自負盈虧，沒有政府資助，身為父親我也沒有出資，全憑她自身的觀眾群。」

圖片：大公報記者劉毅攝