置身於大自然之中，人類的存在變得渺小，又輕盈。

　　當我們攀上山巔凝視遠方的山谷，或在潮濕的林間小徑漫步，又或一抬頭，見到那輪清冷的月亮與點點繁星，人便有身在大自然的感覺。卡斯帕．大衛．弗里德里希（Caspar David Friedrich）於一八一九到一八二○年間創作的《兩位男子凝視月亮》（Two Men Contemplating the Moon），正是這種瞬間體驗的具象化。

　　畫中兩位頭戴黑色貝雷帽、身着灰綠色大氅的男子，以背影示人。他們靜立於枯死橡樹與挺拔雲杉之間，薄霧氤氳，地面布滿乾枯樹枝與岩石，而遠方的夜空，則是以黃金分割比例構圖，細膩呈現了黃昏的餘暉與新月微微上弦的弧度。這種冷暖對比，強化了畫中的空間感，也讓人彷彿置身其中。

　　在畫中，弗里德里希運用了「襯背人像」（Rückenfigur）手法，鼓勵觀者將自身融入畫中，與畫中人物一同凝望。他曾言：「閉上肉眼，先以心中的眼觀看，然後將心中所見帶入光明，令他人得以自外而內的感受。」

　　在此，弗里德里希鼓勵我們，不論是傾聽海浪拍岸，或在高原任風吹拂面頰，只要我們願意靜心，便能體會人類所追求的「崇高感」（sublime）：對比大自然的尺度，人是微不足道的，而煩惱也只像塵埃，憂愁頓時輕盈，當人越是察覺自身的渺小，越能獲得無拘無束的自在。

　　那麼，何時才能感到自身的微不足道？隨時可以。我們可以登上城市高樓，或走到郊外荒野，只要抬頭仰望，即可看見月亮的柔和光芒；我們又可於深冬清晨，身在原野，靜待朝陽透過樹梢灑下第一縷光；或是在夏夜，躺在草地，聆聽蟲鳴，觀察星河。每一次凝視，都是一次心靈的洗禮，讓我們得以超越塵世的局限，回到純粹。

　　正如《兩位男子凝視月亮》的兩人以靜默示範了與自然對話的方式，我們在凝望月與星的瞬間，也能與自身對話，與自己的自在對話。