圖：沈靖韜現場示範演奏貝多芬的《降B大調第29號鋼琴奏鳴曲》Op.106。

　　自奪得2025年范克萊本國際鋼琴比賽金獎與觀眾獎後，沈靖韜近兩個多月來持續活躍於音樂活動，明年將亮相香港藝術節。近期，他在香港大學舉行兩場演奏會，並於繆思樂季的「樂語融融：與沈靖韜對話」活動中，與港大音樂系主任蔡寬量（Daniel KL CHUA）深入對談。即便已旅居海外多年，沈靖韜仍把香港視為重要的歸屬。他說，這裏給了自己最初的舞台，「香港的多元背景，塑造了我理解音樂的方式。即使不長居於此，我依然與這裏緊密相連。」\大公報記者 郭悅盈

　　2006年，十歲的沈靖韜第一次登上香港大學陸佑堂的舞台。多年後他已經記不清當時的情景，但蔡寬量卻語帶幽默地提醒：「we discovered you！（我們發現了你）」在他眼中，那場演出正是讓這位小音樂家被樂壇看見的時刻。

　　音樂表達超越年齡 成為啟蒙關鍵

　　「小時候的演出經驗，未必能直接帶到後來的專業舞台，但它們奠定了一種基礎，關鍵在於如何轉化。」沈靖韜回應時這樣說。蔡寬量則補充道，正因為沈靖韜的母親是鋼琴老師，自幼浸泡在音樂中，他「幾乎一出生就會彈琴」，早早被冠上「神童」之名。八歲時，沈靖韜接受演藝學院老師黃懿倫指導，黃懿倫引導他理解並展現出超越年齡的音樂理解與表達能力，並將其融入演奏，這成為他早期音樂啟蒙的重要一環。

　　音樂之外，沈靖韜也曾追求「正常學生生活」。蔡寬量笑說，他先後就讀哈羅公學與哈佛大學，「這些都是『正常』學校，你還讀了經濟，試圖成為一個『普通學生』」。沈靖韜則回憶，大學期間一次鋼琴比賽未能進入決賽，看着決賽選手的演出，他意識到「自己也能達到那個水平，只是當時沒有充分投入」，於是重新專注於鋼琴；而後來結識瑞典教授Julia Mustonen-Dahlkvist，也進一步激發了他對音樂的熱情與投入。

　　這份堅持在2025年的范克萊本國際鋼琴比賽上迎來高峰。蔡寬量形容，那場比賽是沈靖韜的「成人禮」：不再只是「可愛、圓潤的神童」，而是正式被認可的鋼琴家。在四分之一決賽中，沈靖韜選擇了貝多芬的《降B大調第29號鋼琴奏鳴曲》Op.106作為唯一曲目——對比賽來說，這是一個非常「亮眼且有風險」的決定。起初，他的一位好友建議他挑戰這首曲子，但當時他拒絕了。然而，隔天凌晨兩點，他竟無法入睡，鬼使神差地起來研究這部作品，感覺「像被召喚一般」，最終決定挑戰這首被視為鋼琴中最艱深的作品之一。這段經歷不僅讓他在舞台上表現出色，也意外「激活」了他的狀態，帶動其他曲目的整體表現。最終，沈靖韜奪得比賽的金獎與觀眾獎。

　　「因地制宜 讓每場 演出都活在當下」

　　然而，這位嚴謹的鋼琴家也有舞台上的「小趣味」。現場，蔡寬量播放了沈靖韜參加范克萊本鋼琴比賽的照片，指出當時沈靖韜腳上穿着花襪子。巧合的是，當天現場他依然選擇了同樣繽紛的襪子，這一細節成了輕鬆的話題。在對談中，蔡寬量笑稱沈靖韜有「novelty sock fetish」（迷戀花襪子的癖好），甚至建議觀眾以襪子代替鮮花投向舞台。色彩繽紛的襪子逐漸成為沈靖韜在樂壇的「個人標誌」，也為原本緊張的比賽增添了一抹輕鬆。

　　談到演奏哲學，蔡寬量指出，沈靖韜的音樂沒有「多餘的味精」，是真誠、直接地呈現樂譜與作曲家的聲音。沈靖韜認同：「最重要的是保持真實，不刻意炫技。」他補充，演出環境也會影響表現，「在香港，節奏急促，音樂可能變得更快更緊；在其他地區，則更能貼近作品語言。」這種「因地制宜」的方式，使每場演出都活在當下。沈靖韜現場示範演奏了《降B大調第29號鋼琴奏鳴曲》Op.106。記者感受到香港版的彈奏節奏就像中環街頭行人匆匆，整體偏快；而巴西版本則更有速度變化，整體更柔和。

　　即便已旅居海外多年，沈靖韜仍把香港視為重要的歸屬。他說，這裏不僅給了他最初的舞台，也讓他成長於一個「文化交匯點」的環境。「香港的多元背景，塑造了我理解音樂的方式。即使不長居於此，我依然與這裏緊密相連。」他亦透露，近期已在籌劃巡演，演出內容以比賽曲目為主。與以往不同的是，沈靖韜練琴不再追求完全重現演出效果，而是專注整理舞台上需要即時調整的各項要素。「只要這些要素準備妥當，實際演出便會隨當時的情緒與環境自然呈現，因此每場都有可能展現不同風貌。」