圖：汪明荃、羅家英主演《荊釵記》

　　每當香港藝術節公布來年節目後，筆者的辦公室就會不停傳閱一本指南，大家似有默契：「買咗藝術節戲飛未？不如一齊去睇……」許多外地朋友也不時問：「有無辦法幫手撲飛？如果可以，我即刻訂飛機票。」對於戲迷而言，第四十八屆香港藝術節經已展開。「每年二至三月裏的三十多天，逾百場的文化藝術節目舉行，藝術節背後團隊數十人的工作一年到頭都在進行時，沒有所謂結束，有些節目甚至從兩年前就開始萌芽。」香港藝術節節目總監梁掌瑋（Grace）如是說。/艾 菲

　　對於「打飛的」來港睇戲，Grace顯然習以為常：「每年藝術節都吸引一大批亞洲擁躉專程來港，其中不少是來自內地。自從香港高鐵開通後，大灣區觀眾實現一小時生活圈，完全可以周五落班後直接坐高鐵抵港，隔日嘆個早茶，一連睇幾場戲過足癮，周日晚輕鬆返屋企。」明年藝術節將一連五日上演四大南戲《荊釵記》、《拜月記》、《殺狗記》和《白兔記》，更是方便戲迷「集郵」。

　　兼顧傳統與現代

　　今年藝術節曾邀來古巴花旦何秋蘭、黃美玉，馬來西亞老倌蔡艷香分享粵劇傳承，明年則有汪明荃、羅家英、新劍郎等名伶以及溫州永嘉崑劇團獻演經典，Grace說，香港藝術節保留中國傳統文化的原汁原味不遺餘力，過程不易，但十分重要和富有意義。「南戲源於南北宋，富有文學研究意義，跨越千年歷久常新，兄弟情義、夫妻悲歡離合及母子相會的故事，看似簡單卻道盡社會民生、道德倫理，與當今生活息息相關，仍有普世價值。」

　　委約及新製作方面將有粵語室內歌劇《兩個女子》、音樂劇場《後話西遊》等，前者由青年作曲家盧定彰和藝發局文學藝術新秀獎得主黃怡創作，劇本改編自著名作家西西兩個短篇小說《像我這樣的一個女子》和《感冒》；後者從古典文學出發，融合戲曲唱腔、音樂、形體、戲劇等元素，演繹取西經之旅。Grace希望藉此提拔本地青年藝術家：「從南戲的老倌到年輕作曲家、歌唱家，展示香港音樂發展的全新面貌，也寓意着香港優秀文化的傳承。」

　　神話歌劇妙趣橫生

　　德國巴伐利亞國立歌劇院演出的歌劇《拿索斯島的亞莉安妮》（Ariadne auf Naxos）也是重磅節目，該劇是作曲家李察．史特勞斯（Richard Strauss，一八六四至一九四九）與劇作家霍夫曼斯塔爾（Hugo von Hofmannsthal）這對「黃金搭檔」的代表作之一，故事發生於維也納的一個豪宅，富豪為了趕及煙花表演，命令同時上演兩齣毫不相關的劇目以加快完場。一個是喜劇女演員彩碧妮塔領銜的滑稽劇團，另一個是以作曲家為首的歌劇團，兩者爭執不下，最後竟決定同台演出。「相信很多港人對於豪宅載歌載舞的情節不陌生，舊時不少有錢人也常請戲班到家中唱戲慶生、舉辦音樂會等。」Grace介紹道，該劇特別之處在於戲中戲的結構，上半部在戲外，表現兩個劇團在戲劇觀念上的衝突；下半部分則是在戲中，他們從磨合到融合，共同演繹古希臘神話的《拿索斯島的亞莉安妮》。

　　劇中的兩個劇團一開始彼此輕蔑、水火不容，妙趣橫生，同時也展現了高雅藝術與通俗藝術、堅守與改變的矛盾。「舞台劇是一個團隊合作的藝術，如何將迥異的樂譜串聯、個性不同的演員共冶一爐，在對立中達到整體和諧。學音樂、搞歌劇製作的人，看了肯定深有同感和啟發。」全劇的音樂風格豐富，華格納式男女高音二重唱，舒伯特式搖籃曲、華麗炫技的詠嘆調等，不同人物角色在唱腔上也呈現出對比與並置。Grace說：「戲中作曲家一角，就是以史特勞斯為原型。」

　　圖片：香港藝術節提供