抗疫期間，留在家的時間較從前多了，主要娛樂就是電視節目。從三月起我便追看一齣紀錄片《宮崎駿的十年》，除了理解日本動畫大師的創作歷程，亦可窺探大師與普通人無異的個人生活。

　　宮崎駿是世界馳名的電影動畫大師，該紀錄片由一位導演兼攝影師，多年來自己拿着攝錄機採訪及拍攝宮崎駿的創作歷程。一連多集的內容，涉及大師多部著名作品的幕後製作過程，例如《崖上的波兒》、《風起了》，令動畫迷看得如痴如醉。

　　我更有興趣的是了解大師與兒子的親情關係。其中一集有關宮崎駿大兒子宮崎吾朗導演的動畫《紅花坂上的海》。吾朗從小已是父親的忠實粉絲，但就如很多偉人或成功藝術家般，宮崎駿埋首於創作動畫電影，忽略了家庭和照顧兒子。自青年時期，吾朗開始與父親變得陌生，很多時候只能在電影院感受到父親的氣息，日常生活卻難見父親一面。吾朗多年來揹負着父親的名聲，一直與壓力同在。

　　吾朗畢業後從事園景設計，但在電影製作人推薦之下，吾朗加入了父親的公司，首度擔任《紅花坂上的海》的導演。父子二人並非有商有量地創作動畫，而是不瞅不睬地各行其是。紀錄片內把這些真實的生活情景拍攝下來，就如在觀眾面前剖開一段父子情。

　　在我看來，宮崎駿對吾朗其實是「恨鐵不成鋼」。作為父親，他覺得兒子未夠經驗擔任導演，兒子可能因此增添更大壓力。然而，吾朗既然負起導演之職，宮崎駿對他只有作出極端要求：必須要有很大決心，才可擔任導演。這是父親對兒子的期望，也是藝術家對創作的要求。

　　拍攝《紅》的途中，適逢日本東北「三一一大地震」。宮崎父子二人希望以電影的力量振奮人心，印證了「父子同心，其利斷金。」

逢周一、二、三見報