圖：香港資深編劇陳寶華（右）在港舉辦「再創港劇高峰」講座，左一為藝人唐文龍，左二為米雪/香港知專設計學院供圖

　　伴隨影視人北上，本地電視業一台獨大，題材固化等問題的紛至沓來，如今的港劇彷彿已呈式微之態。如何令其重拾往日輝煌？又是什麼原因導致港劇的落寞？大公報記者日前聽了一場香港資深編劇陳寶華的專題講座，又和本地傳媒工作者沙鷗聊了聊，對上述問題漸趨明朗。

　　陳寶華於今年五月在香港知專設計學院舉辦「再創港劇高峰」講座時道：「內地劇本審查較香港多，特別是某些行業，忠奸要分明。」不過，為何港劇如今被韓劇及內地劇超越？她認為一來是兩地政府相當支持拍攝；二來是香港編劇人才減少。但提及未來，她笑言，毋須太悲觀：「如今內地電視劇大部分由小說改編而成，而非原創劇本，正是港劇發展時機，且港劇最吸引之處，即在於它的『專業性』，理應好好保持。」

　　本地傳媒工作者沙鷗，也十分讚賞港劇的專業性，特別是拍攝專業人故事時，譬如《妙手仁心》、《on call 36小時》都是十分優秀的劇集。他自上世紀八十年代末熱衷觀看港劇，據其形容，上世紀八、九十年代為港劇發展的黃金期，本地電視劇從業人員積極拓展本地題材，收穫好評如潮，特別是部分劇集更是紅到內地，也影響了內地電視劇業發展。

　　而今，沙鷗並非為本地劇集挑刺，而是懷揣「怒其不爭」的心態，以一個自上世紀八十年代末，已然開始關心港劇發展的觀眾角度，看待今日港劇之發展現狀：「港劇發展首個問題是劇本不行，一個又一個打正續集旗號的電視劇集層出不窮，《刑事偵緝檔案》、《陀槍師姐》、《宮心計》、《溏心風暴》、《使徒行者》等皆有諸多續集。另者，題材缺乏創新，爭產、爭上位、爭寵愛等爭奪戲碼是永恆主流。」

　　其次，沙鷗認為，本地電視劇創作人將劇集視為商品，令其成為一種「流水線」作業，為求收視率，不惜使用重口味橋段以博得觀眾。他同時提到上世紀八、九十年代內地電視劇，都會在編劇之外設「文學編輯」，反觀香港的編審人員，多看重短期收視效益，相比較設計令人回味的戲劇橋段，更看重廣告收益和市場反應。

　　他指出，近年內地電視劇發展愈來愈蓬勃，故相對而言，港劇發展好似放慢了腳步，「港劇一定要有港味，同時應強化文化歷史素養，適當地與大灣區和海內外合作，深入生活，落力研究，不再鬧歷朝皇后識煲湯，古裝劇演現代情節的笑話。另外，電視劇發展也須培養觀眾，鼓勵評劇論劇的良好風氣，但應警惕此過程中的吹捧風。」