圖：韓經arte電視台總裁兼愛樂樂團行政總監朴成玩。

　　找外地、年輕、亞洲臉孔擔任本地樂團指揮家，對樂團而言大概是一種冒險，但韓經arte愛樂樂團更不願墨守成規，視「年輕」為難能可貴的一代。韓經arte電視台總裁兼愛樂樂團行政總監朴成玩分享：「企業更在教育方面積極為古典說話，如在疫情期間，我們更為學童提供音樂課程，全面讓大眾認識古典。」

　　支援多種文藝產業發展

　　然而樂團還歸納了三大核心目標，「其一，我們的經濟成長步伐迅速，但急速的增長卻未能與當地的文化成長看齊，於是我們便致力支持arte，藉此令韓國的文化與經濟相輔相成。其二，之所以希望提高國家的整體文化水平，是希望與其他國家接軌，促進文化交流。最後，也望年輕一代能多了解自己國家的音樂文化，從小培養他們尊重藝術與本土文化意識。」朴成玩補充，更不要說古典音樂，當地企業持續支援不同文藝產業的發展，已屬非常廣泛及普遍。

　　如今，屈指數算韓國本地樂團，如：KBS交響樂團、首爾市立交響樂團等，已多達50餘家；首爾大學、韓國藝術綜合學校等好幾十所大學均設有音樂本科；世宗文化會館、藝術殿堂等大型演出場地亦經常舉辦音樂會。再深入了解，韓國各地所有的慶典活動，基本上也會給予古典音樂一席位；再放眼於歐美國家的交響樂團、歌劇團，也易見韓國團員的身影。古典藝術，可謂已深植本地人的生活當中。

　　還記得遊韓期間，有幸造訪被視為亞洲最重要的古典音樂演奏場之一的樂天音樂廳，欣賞孫旻秀鋼琴獨奏會：拉赫曼尼諾夫的作品《音畫練習曲》，才真正客觀地體會到當地對古典音樂的尊重——設計所採用的「盒中盒」結構，即將大廳內部結構與外部結構完全分離，有效營造內殼一流的音響效果，外殼則打破了方正的空間結構，設有更具感官性的拱形垂直玻璃牆開口，最重要的是，在內的觀眾席比香港大會堂多，但安靜與掌聲卻比港更格外分明。

　　文章寫到這裏，突然想起美國華裔鋼琴家吳菡，過去在媒體上所留過的一席話：「我想強調的是，這些工作（投放音樂資源）並非三五年就能完成的，得要花上二十、三十年，需要時間去培養觀眾、教育知識、建立聯結，然後突然之間，他們（韓國人）就站在最高點了。」 

　　下月，就讓我們到韓經arte愛樂樂團、韓國鋼琴家孫旻秀，當然還有已成半個「oppa」的香港指揮家吳懷世的主場。到時再為韓國古典音樂下定論，也未遲。