圖:韓經arte電視台總裁兼愛樂樂團行政總監朴成玩。
找外地、年輕、亞洲臉孔擔任本地樂團指揮家,對樂團而言大概是一種冒險,但韓經arte愛樂樂團更不願墨守成規,視「年輕」為難能可貴的一代。韓經arte電視台總裁兼愛樂樂團行政總監朴成玩分享:「企業更在教育方面積極為古典說話,如在疫情期間,我們更為學童提供音樂課程,全面讓大眾認識古典。」
支援多種文藝產業發展
然而樂團還歸納了三大核心目標,「其一,我們的經濟成長步伐迅速,但急速的增長卻未能與當地的文化成長看齊,於是我們便致力支持arte,藉此令韓國的文化與經濟相輔相成。其二,之所以希望提高國家的整體文化水平,是希望與其他國家接軌,促進文化交流。最後,也望年輕一代能多了解自己國家的音樂文化,從小培養他們尊重藝術與本土文化意識。」朴成玩補充,更不要說古典音樂,當地企業持續支援不同文藝產業的發展,已屬非常廣泛及普遍。
如今,屈指數算韓國本地樂團,如:KBS交響樂團、首爾市立交響樂團等,已多達50餘家;首爾大學、韓國藝術綜合學校等好幾十所大學均設有音樂本科;世宗文化會館、藝術殿堂等大型演出場地亦經常舉辦音樂會。再深入了解,韓國各地所有的慶典活動,基本上也會給予古典音樂一席位;再放眼於歐美國家的交響樂團、歌劇團,也易見韓國團員的身影。古典藝術,可謂已深植本地人的生活當中。
還記得遊韓期間,有幸造訪被視為亞洲最重要的古典音樂演奏場之一的樂天音樂廳,欣賞孫旻秀鋼琴獨奏會:拉赫曼尼諾夫的作品《音畫練習曲》,才真正客觀地體會到當地對古典音樂的尊重——設計所採用的「盒中盒」結構,即將大廳內部結構與外部結構完全分離,有效營造內殼一流的音響效果,外殼則打破了方正的空間結構,設有更具感官性的拱形垂直玻璃牆開口,最重要的是,在內的觀眾席比香港大會堂多,但安靜與掌聲卻比港更格外分明。
文章寫到這裏,突然想起美國華裔鋼琴家吳菡,過去在媒體上所留過的一席話:「我想強調的是,這些工作(投放音樂資源)並非三五年就能完成的,得要花上二十、三十年,需要時間去培養觀眾、教育知識、建立聯結,然後突然之間,他們(韓國人)就站在最高點了。」
下月,就讓我們到韓經arte愛樂樂團、韓國鋼琴家孫旻秀,當然還有已成半個「oppa」的香港指揮家吳懷世的主場。到時再為韓國古典音樂下定論,也未遲。