圖：青年藝術家陳羽騫作品《青綠千載》。\主辦方供圖

　　【大公報訊】記者張寶峰報道：由首屆「香港『黃永玉』國際青年版畫藝術家扶持計劃」帶來的版畫藝術大展，不僅生動折射出當代版畫藝術的發展風貌，展現了版畫藝術家們的個性與創想，更促進了藝術界的交流互動，為這一藝術門類的長遠發展提供了助力。

　　青年藝術家董敏潔認為，創作是展現對生活感悟的藝術轉化。「於我而言，版畫從來不是『我刻什麼，它就成什麼』的單向輸出。水印木刻的創作過程，就像是一場『雙向對話』。在刻板時，木板的紋理、硬度甚至樹結，都會反過來『對抗』我的刀。在印製過程中，這種『對話』更明顯。顏料的濃淡、紙張的吸水性、空氣的濕度，都會讓預想的效果跑偏。在失控裏尋找平衡，其實是材料和自然在對話。」

　　青年藝術家朱哲、肖佳煒創作的《查無此人》，是以AI生成人物肖像為題材的絲網版畫作品。雖是人物肖像，但卻查無此人。當下AI技術飛速發展，廣泛應用於圖像生成等領域，引發了諸多討論。在兩位青年藝術家看來，這件作品旨在將這些社會熱點問題具象化，讓觀眾在欣賞的同時，探尋藝術與人文的價值底線，以及在虛擬與現實的交織中，尋找「存在」的意義。

　　青年藝術家陳羽騫對《大公報》說，「我的水印版畫作品《青綠千載》以宋代青綠山水為精神內核，通過傳統餖版水印技法層疊暈染，試圖在當代語境中重構東方色彩的詩性表達。」在陳羽騫看來，此次參展不僅是技藝的展示，更是一場跨越時空的藝術思辨。「在應金飛教授『以水印觀照傳統文脈』的學術指引下，《青綠千載》的創作過程始終貫穿着對水性語言當代轉化的探索。」

　　「香港這座文化熔爐賦予展覽獨特的國際視野。」陳羽騫認為，在與全球青年藝術家的交流中，自己既見證了數字版畫、AI藝術的革新力量，也更加堅定水印木刻這門「活化石」技藝的當代價值──它以水為媒、以木為骨承載的東方美學基因，恰是講好中國故事的重要載體。

　　青年藝術家胡贏日表示，「這場展覽既有大師作品奠定的厚重根基，又有全球青年創作者碰撞的新銳火花，讓版畫這門古老技藝在當代語境中煥發新生。」