圖：港灣一直都是沈平喜歡畫的主題，圖為作品《靜靜的港灣》。

　　畫家沈平40餘年前來到香港。他以畫筆記錄香港的城市變遷，創作大量描寫香港的繪畫作品，「我一直都很感恩在香港的一切，我很愛她，她就是我心中的港灣。」如今，他感到國家對香港美術界愈發重視，藝術家的發展機會也比以前多得多。去年他憑藉水彩（粉）畫《我們的港灣》，入選「國家藝術基金」2024年度美術創作資助項目。\大公報記者 劉 毅

　　沈平成長於上海，15歲響應國家號召加入新疆生產建設兵團，擔任美術員17年。1974年入讀浙江美術學院，師從顧生岳、徐永祥，系統學習中西繪畫技法。上世紀80年代，他來港定居，「當年初來乍到，我也不會說廣東話，為了謀生，我一天畫10張漫畫，投在報刊上發表。」

　　特意創作《馬照跑》

　　在香港生活多年，他深感這座城市之美，「她在古老與現代之間交織，在時光交錯中，過去與現在重疊、傳統與當代交匯，這種特質的都市在國際上都不多見。」

　　1997年，香港回歸祖國，他為此振奮，「回歸之後，香港畫家對祖國的向心力更強。」為了表達自己內心的喜悅，並不看跑馬的沈平創作了水墨畫《馬照跑》，以並排的馬匹，展現回歸之後的城市景況：「馬照跑，舞照跳。」

　　從此，他更堅定了在香港美術界深耕下去的決心，繪畫香港這個他心中的港灣。大街小巷、港灣漁船、維港的閃耀璀璨，都給予他創作靈感。筆端下有銅鑼灣的繁華，也有大隱隱於市的茶樓一隅，他用或濃或淺的水彩，以描畫的線條、精確的畫面布局，「以手畫心」描繪香港。

　　「香港太可愛了，我沒有理由不去畫她。」在沈平看來，香港的城市日常，大到城市霓虹，小到從家窗台眺望出去的一隅，都可以成為創作素材，「我尤其喜歡銅鑼灣的避風塘，那些停泊在碼頭的船隻，讓我覺得不可思議，船上的漁民人來人往，有的人已經上岸生活，但船隻依然停留在港灣。」

　　在香港居住逾40載，沈平可謂親身見證香港回歸祖國後美術界的發展與提升。他表示，回歸之前，在香港從事繪畫的人，並不算多。回歸之後，不單藝術層次得以提升，繪畫藝術逐漸普及，湧現了不少畫會，三五人就可以組成一個畫會，而且近年投身其中的人愈來愈多，「民間氛圍很好，學習繪畫的人也增加了，令不少畫家可以教畫為生。」

　　沈平續指，香港回歸祖國之後，國家給予香港畫家的職業發展機會也變多了，「雖然香港還沒有美術學院，但現在香港的畫家不僅可以入讀內地的知名美術學院，比如中央美院等，還可以成為中國美協等內地美術機構的會員，這對他們各自的職業發展而言都大有裨益。」

　　中風後堅持作畫

　　2021年，「國家藝術基金」（一般項目）面向港澳藝術家開放申請，沈平形容這是一次「美好的眷顧」。他認為好的作品也要有好的展示平台，「由此可以感覺到國家對香港藝術家的重視，是國家對我們的支持。」

　　沈平獲「國家藝術基金」資助的水彩（粉）畫《我們的港灣》，創作初衷依然是他對香港的無限熱愛。「我當時的心情很激動，這對我的創作無疑是一種鼓舞和厚待。」

　　值得一提的是，這組《我們的港灣》是沈平中風之後，以左手創作的作品。談及創作體驗，他認為，雖然是用左手完成創作，也更換了表達方式和作畫工具，但他會繼續堅持用生動樸實、色彩明快的風格，描繪香港，繪畫港灣的活力和人文情懷。

　　「我從上海到新疆，再落戶香港，香港留下了太多藝術的足跡，她讓我留戀，我想畫她的大街小巷、熙熙攘攘的城市圖景，也想畫她走過的路。大到維港風光，小到一艘漁船，都讓我想要用畫筆去記錄、去呈現。」