圖：香港話劇團新任藝術總監潘惠森。\大公報記者顏琨攝

　　由潘惠森（潘Sir）掌舵領航的香港話劇團，2023至24年劇季，也是潘Sir上任後首個劇季的劇目，自公布以來便備受關注。新劇季以「生活的褶皺」為主題，為觀眾帶來10部風格迥異的話劇作品，即將於明日（5月13日）上演的首個劇目便是由他重新修訂的《小島．餘香》。作為香港話劇團的「老朋友」，當身份從資深編劇、導演轉變為劇團藝術總監，潘Sir亦不斷適應自己的新角色，在忙碌的劇團工作中筆耕不輟，保持着極大的創作慾，9月還將推出自編自導新作《親愛的．柳如是》。\大公報記者 管樂、顏琨

　　為新劇季揭幕的《小島．餘香》，翻新自潘Sir近30年前創作的《小島芸香》，由上世紀九十年代首演至今，多次搬演，除香港之外，亦赴澳門、廣州及加拿大等地演出。今次全新編排，於他而言，意義非凡：由方俊杰、劉守正、邱廷輝三位新任助理藝術總監聯合執導，以四個版本演繹；無論是該劇作的宣傳還是製作上，都能夠為劇團吸引年輕觀眾。「擁抱年輕觀眾，並非意味着要迎合他們的口味，我更希望能展現我們的格局，同時又可以拉近與年輕人的距離，讓我們的演出不落俗套，又注入新的活力。」

　　「親愛的」再出新作

　　擁有超過30年戲劇行業工作經驗的潘Sir，於今年4月履新，出任香港話劇團藝術總監一職。籌劃新劇季節目，制定未來劇團發展策略，加之還要了解劇團其他方方面面的事務，可謂任重道遠。不過，在他眼中，香港話劇團已是一個比較完善的團隊，包括技術部、教育部，以及擁有獨立管理的黑盒劇場。「香港話劇團並非純商業化的經營模式，它更承載着立足文化層面的責任。」

　　在潘Sir的規劃中，香港話劇團的定位是擁抱華語戲劇圈。他告訴大公報記者，疫情前，由香港話劇團策劃打造的諸如《最後晚餐》等劇目，在內地巡演時已打下了不錯的基礎，哪怕是粵語演出亦能收穫不錯口碑。「香港話劇團所關注的不僅僅是本地觀眾，內地會是（我們）未來發展的大方向，新加坡、馬來西亞等地的海外華人亦是重要受眾群。」除了與觀眾分享創作，他亦期待聽到不同地區觀眾的反饋。「去到不同的城市演出，聽聽他們如何看待我們的創作，通過他們的眼光看到我們的長處和短處，這對我們來講是非常寶貴的經歷。」

　　在已公布的節目單中，潘Sir「親愛的」系列再出新作，聚焦明末清初秦淮歌妓柳如是的傳奇人生。在他看來，香港本地戲劇創作較少取材自歷史題材，這讓他覺得可以創作一些作品來填補市場的空白。「之前我創作的《親愛的，胡雪巖》《都是龍袍惹的禍》，更多是有靈感就去寫，而從新劇季《親愛的．柳如是》開始，我希望可以有意識地完成歷史題材的創作。」

　　塑造歷史人物離不開背景的鋪排。「在我心裏，歷史時空就是一個角色。我會用戲劇手法將歷史時空轉成為故事的背景。如果角色沒有經歷那段歷史的話，我寫的人物是沒有意義的。」

　　非個人風格先行

　　新劇季的主題取名「生活的褶皺」，其實來自團隊的集思廣益。據潘Sir回憶，「這是團隊討論時，一個同事提出來的，我覺得特別有意思。戲劇就是在講人的生活裏面的東西，褶皺是個很好的比喻，把一些隱藏在生活裏的東西拉開來。」

　　確定了這個主題後，在審視新劇季的本地創作和改編作品時，也就有意識地向這個角度靠攏，並由此找到劇目間的連貫性。潘Sir希望，觀眾可以從中感受到劇團在創作上的抱負。

　　在新劇季編排的10部作品中，與潘Sir有關的出現了3部，除了5月的《小島．餘香》、9月的《親愛的．柳如是》之外，還有將於11月推出的《從金鐘到莫斯科》，他負責編劇及戲劇構作，選取11篇契訶夫短篇小說，帶領觀眾開啟一場穿越之旅。

　　身為新任藝術總監，同時也是劇團的一分子，如何把控對團體發展方向與個人風格呈現之間的平衡？潘Sir表示，不可能將個人喜好和風格全都納入進來，否則就是「潘惠森話劇團」了，「香港話劇團有着廣泛的觀眾基礎，我們必須要對他們負責。儘管個人風格肯定會對劇團有影響，但並非是個人風格先行。我希望自己只是明確（發展）大方向，至於藝術手段、呈現風格，要交予實際創作的人來決定。」 圖片：香港話劇團提供