上回提到，喬治．秀拉的《拉格朗德賈特島的星期日下午》在火災中倖存，為藝術史留下重要的參考點。然而，這幅畫不僅是技術與科學的結晶，也包含了現代社會的哲思。

　　秀拉曾表示，《拉格朗德賈特島的星期日下午》的構圖靈感來自帕德嫩神廟的泛雅典娜祭典浮雕，只是他畫中的人物變成了現代市民。他希望藉由這些日常場景中的「現代人」，呈現一種形式上的秩序與社會結構的對照。

　　他早年所作的《阿涅爾的沐浴者》（一八八四），描繪的是對岸工人階級的午後景象，而《拉格朗德賈特島的星期日下午》則呈現中產階級的休憩方式。在此兩岸對照之中，城市與鄉村、工人與資產階級，彼此邊界相遇而不相融，顯示出秀拉對社會層次的敏銳觀察。

　　話說回來，真的不是所有人都能立即接受秀拉的點彩畫手法。《拉格朗德賈特島的星期日下午》初展於一八八六年第八屆（也是最後一屆）印象派畫展時，引起極大爭議。觀眾對滿布畫布的小點感到詫異，有人諷刺畫中人物僵硬得如同古埃及人像，卻忽略了秀拉有意將人物簡化為類似古典浮雕的抽象形體。

　　不論是批評或讚賞，可以肯定的是《拉格朗德賈特島的星期日下午》對秀拉而言，是一次精密的實驗，是他對光的研究，也是對人與社會的靜默凝視。他並未對當時的藝術質疑退縮，反而以沉着的理性與堅持，畫出了那一個不被理解卻依然值得珍惜的午後。

　　一個美好的星期日下午，不必炫目熱鬧，也不必宏偉劇烈。它可以是平靜的、飽含規律與距離感的，就像秀拉筆下的人們，他們或坐或立，看似彼此無關，卻共同處於那片陽光與樹蔭交錯的草地上。

　　就像我們，即使身處在各自的生活軌跡，也能於星期日午後，靜靜地坐下，在混亂與批評之外，活出一種屬於自己的、美好的寧靜秩序。