提起香港導演林超賢，人們都會想到他的動作片，除了擅拍攝槍林彈雨的大場面之外，他對人心的洞察，也足夠深刻。就以香港最近上映的其新作《爆裂點》而言，電影在激烈的警匪對決之外，還有人性的多種詮釋。

　　電影主要講述警察和卧底聯手調查販毒集團的故事。卧底和警察的設定，在香港警匪片中已多次演繹和探討。而原本在其他同類型電影中象徵隱忍的卧底角色，在《爆裂點》中成為了承載人性對撞的存在。且作為一部警匪片，雖說是在拍攝正邪對立，但在淋漓盡致的打鬥之外，故事的走向並非簡單的非黑即白，而有一種狂歡之後的悲情。

　　影片男主之一是此前由內地回港拍戲的陳偉霆，他飾演的卧底警察，在希望和失望中浮沉，卧底代表潛伏，但他卻往往感嘆，「三年過後又是三年」。故而，相比《無間道》的卧底塑造，《爆裂點》追求的則是這一切背後的意義。努力了，可路的盡頭卻不是救贖。

　　另外一個等待救贖的是張家輝飾演的警察邦Sir，他雖然最後並沒有如其他人一樣陷入「失控」，卻也飽受煎熬。作為一個幫助者，他一直都在給身邊人輸送能量，但父子情卻是他的傷疤，故事的最終他也沒能救到身邊的人。

　　片中人物情緒恰如片名，每個人都瀕臨情緒爆發的臨界點，所面對的都是人生的絕望時刻。這種人性張力，是林超賢想呈現的部分。

　　《爆裂點》並非一部傳統意義上追求爽辣刺激的警匪片，正義必勝也並非設定好的結局，有的只是熱鬧後的落寞、絕望後徒留的唏噓，縱然瀕臨崩潰、縱然已經失控，而當努力不再得到應有的回報，又能留下什麼？