潤與枯說的是點畫輪廓之中墨的含量，多則潤，少則枯。點畫產生潤與枯的不同效果，與行筆時筆毫中墨液的含量有關，也與行筆時的速度、筆毫與紙張的摩擦力有關。因為筆毫中墨液越多、摩擦力越大、行筆越慢，則墨液下注越多，點畫因而顯得越潤；反之，筆毫中墨液越少、摩擦力越弱、行進越快，則墨液下注越少，點畫因而顯得越枯。

　　為了讓點畫呈現出「將濃遂枯，帶燥方潤」（孫過庭《書譜》句）的表現力，在行筆過程中，隨着筆毫中墨液量的變化，書法家會巧妙地調整行筆的節奏與力度。王鐸創作行草書，往往在開始時飽蘸墨液，下筆如行雲流水，點畫常常呈現出「漲墨」的效果。而隨着書寫的進行，墨液越來越少甚至幾近於無，我們能夠感受到王鐸會放慢書寫的速度，並且讓紙和筆毫保持不大不小的摩擦力，讓僅存的墨液在紙上劃出飄逸而有力的「飛白」──一種典型的枯筆。在筆毫裏的墨液很少的時候，用力的分寸是頗為重要的，過重的下按容易導致完整的飛白之筆難以完成，而且姿態僵硬，恐怕是「白而不飛」了。

　　飛白讓書法家的筆觸一覽無餘，故而書法家在其中運用種種微妙的變化以表現功力和匠心。為了不讓飛白顯得打滑，米芾在行筆過程中增加了頓挫，行處皆留，點畫顯得枯中有潤，富有節奏感。金農的隸書則多運以側鋒，飛白處多呈現為斑駁的點狀，而非中鋒行筆時所呈現的絲狀，耐人品讀。