每年五月二十日，因為普通話諧音「我愛你」，成為許多人表達愛意的特別時刻。在「520」氛圍中，關於愛情的討論也變得格外真切。而比利時超現實主義大師雷內．馬格利特的名作《戀人》用獨特的蒙面畫像，為愛情賦予了另一重深意。

　　馬格利特多次描繪愛情主題，但最廣為人知的《戀人》系列，是他一九二八年創作的一組油畫：其中一幅藏於澳洲國立美術館（附圖），另有一幅藏於紐約現代藝術博物館。畫面上，兩名戀人依偎着，但他們的頭部被白色布幔緊密包裹，看不見彼此的面容，只能憑藉布料的起伏猜測表情。這種「親密中的距離」讓人不禁思考：即使是最親近的人之間，也可能存在難以言說的隔閡。

　　關於蒙面意象的來源有多種解讀。一種觀點認為，它與馬格利特童年母親溺亡時被布包裹的創傷記憶有關。另一種解釋則認為，馬格利特深受法國小說系列《方托馬斯》蒙面角色的影響，將「遮蔽」作為神秘、危險與自我保護的象徵。無論哪種解讀，蒙面戀人都讓觀眾感受到人與人之間既渴望靠近、又難以完全互通的複雜情感。

　　馬格利特並不喜歡對油畫作出唯一的解釋。他曾表示自己的畫並不是謎題，也不是心理分析，而是用冷靜和理性的方式，把日常事物重新組合，激發觀眾對世界的思考。

　　《戀人》看似荒誕，卻深刻地映照了現代人對親密關係、身份認同和情感表達的困惑。畫家用一塊布揭示愛中的神秘與距離。也許，真正的親密並非完全的坦誠，而是帶着對彼此未知的包容，繼續靠近彼此。