內地知名女演員朱媛媛前幾天病逝，社交媒體上滿屏悼念。晚上在小區裏散步，竟然又聽到幾位坐着乘涼的大媽，也在集體談論着她：「就這麼走了」「多好的一個人啊」……尤其對於北京觀眾來說，朱媛媛在電視劇《貧嘴張大民的幸福生活》裏飾演的賢惠又樂觀的雲芳，幾乎成了「好媳婦」的樣板。

　　後來我看苗僑偉、郭羨妮等人主演的港劇《缺宅男女》，同樣被打動，就像是一部港版的「張大民」，同樣是兄弟幾家與老媽擠在狹小的屋子裏。有喜怒哀樂，有鬥嘴爭吵，為生計發愁，也免不了小聰明和算計。日子雖緊巴，卻總能苦中作樂。家人團坐，燈火可親，平平淡淡的日子裏，湧動着絲絲點點的幸福。

　　朱媛媛是一位塑造小人物的「大演員」。她的角色，幾乎都是市井女性，沒有驚天動地的傳奇，卻因真實而動人，總是帶着生活的粗糲與溫度。人們哀悼她的離世，也在追憶那個用細膩表演和扎實劇本講述普通人故事的年代。因為，她的離開彷彿一面鏡子，映照出當下影視行業的某種失落，熒幕上那種煙火氣，越來越稀少了。無論是內地還是香港，這個問題都是毋庸諱言的。

　　一些「大製作」，充斥着令人目眩的豪宅、無菌化的職場、遊艇上的百億商業糾紛、仙俠劇裏的空洞幻境、循環上演的卧底復仇戲碼。流水線上批量產出着浮誇劇情、單薄人設，高飽和濾鏡遮蔽了生活的本色。往昔北京胡同裏，香港茶餐廳裏，那些街坊們的兒女情長、柴米油鹽，被各種精緻的服化道和燒錢的特效所淹沒。

　　真正打動人心的藝術，不需要金玉其外的包裝。它源於對生活的洞察，扎根於人性的共情。觀眾笑中帶淚，觸摸到生活的顆粒感──那是一種「在別人的故事裏，看見自己」的體驗。